Entrevista a Pj Rose

Leftdance con gusto presenta su nuevo reportaje. En este caso al mùsico electrònico independiente argentino Pj Rose

Recomiendo visitar sus espacios en la red:

http://www.pjrose.com.ar/

El link para bajar su mas reciente disco`` Manifesto (Deluxe Edition)``http://www.sendspace.com/file/u0v2f5

Aquí la entrevista

1) Cuàles son tus principales influencias musicales?

Realmente estoy influenciado por muchìsimas cosas, la mayoría no son electrónicas ya que vengo del palo de la música académica y el rock. Te podría decir de Queen a Daft Punk, pasando por Oasis e Ismael Serrano o los Chemical y Fernando Sor, nosé sería embarazoso hacerte una lista. Pero hoy en día estoy escuchando mucho pop, reggaeton y música clásica.

2) A parte de la mùsica que otras artes te apasionan?

Me gusta la pintura tipo pop-art, me fascina, también las series onda independientes. Hoy en día no estoy muy lector, pero tengo que reconocer que es algo muy copado y rico.

3) Còmo dj, que corriente dentro de la escena dance consideras màs interesante en la actualidad?
No me considero un DJ, yo compongo los tracks y después genero un show en vivo que involucra muchas máquinas, instrumentistas invitados y un espectáculo musical integral.
Hace ya dos años en la formación en vivo fue incorporado Dr Beat en bajos y nunca falta la oportunidad de tener vocales y otros instrumentos en escena.

4)Còmo percibis a la escena musical independiente en argentina, consideras que faltan mas espacios privados y pùblicos para que esta se desarrolle aun màs?

Claramente hay mucho por hacer todavía, los espacios están, pero tendría que haber mas apoyo por parte del Estado, que últimamente está trabando más que ayudar. Los ámbitos privados están muy cerrados en general aunque cada tanto abren alguna puertita para meterse. Hay muy buenos artistas hoy en día que están pasando desapercibidos y se está omitiendo un caudal musical importante.

5) Còmo imaginas el futuro de la mùsica, desaparece el disco como soporte fìsico?, solo quedarà el vinculo entre los artistas y su pùblico, perdiendo espacio las disqueras?

Un disco no involucra solo editarlo físicamente, sino producirlo y apoyarlo en toda su extensión. Está pasando que el mercado está superado de nuevas bandas y discos, y todo tan rápido, tan al alcance de la mano, encima gratis, que pierde sentido sustancialmente. Es decir, vos antes ibas y te comprabas tres discos por mes y los escuchabas a morir y descifrabas cada obra completamente. Hoy te bajás diez discos por día, los escuchas por arriba con suerte y los dejás archivados, no sabés ni de quién es ni qué dice el estribillo. Por más de que el mercado le de la vuelta a cómo venderlo, el disco hoy en día está perdiendo valor artístico. Naturalmente creo que se la rebuscarán para vender todo digitalmente y tratar de controlar la piratería, pero nuevamente te digo que no vas a valorar un disco tanto como antes. Tal vez el único medio que quede intocable por ahora es el show en vivo, la transmisión en directo de la opción de mantener vivas las obras integrales y su mensaje por completo.

6) Comentame de tu mas reciente disco Manifiesto, quienes colaboraron?, en què temas te inspiras al realizar las canciones?

Manifesto tardó en salir pero me dio y sigue dando muchisimas felicidades. Colaboraron musicos colegas y amigos talentosisimos. Participaron Salvador Reynoso (Intima), Blitto, Dr Beat, Balahar, Pavlo Vertical (Coleco Music), Neige, Silver, entre otros.
Hace poco salieron los remixes de Manifesto, ahi encontrás excelentes remezclas de KooLTURE, Ladies On Mars, Intima, C´est la Beat, Tecnoman SF, Cosaquitos en Globo, etc, y un videoclip que tiene imágenes de la gira del año pasado.
La inspiración viene de los más cotidiano, tal vez de un buen o mal día, una imagen, una persona. Pero cada tema tiene su historia, hay temas que termine en una semana y otros que tardaron años en ver la luz, cada cual tiene su proceso evolutivo.


7) Cuàl fue el primer disco que compraste, y que fue lo ùltimo y mas nuevo que te gusto mucho, tanto a nivel como internacional?

El primer disco?, Supongo que el de Gaby, Fofo y Miliki! jaja. Supongo que habrá sido algo de Queen, que fue mi pimer acercamiento a una banda con propuesta musical integral.
Y de lo último que escuché que realmente valió la pena fue Cross de Justice, una banda genial, y no se puede olvidar a los magníficos Pinker Tones de Barcelona. Y de acá creo que Revolver Club de Intima o Uncovered de KooLTURE.

8)Cuàles han sido tus recitales favoritos, de otros artistas, hasta el momento?

Hace mucho que no salgo a ver bandas, pero sin dudas Bajofondo Tango Club en la Costanera, organizado por el gobierno de Buenos Aires, increible. Después tengo muy buenos recuerdos de shows en vivo de Rata Blanca en Obras, Ismael Serrano en el Gran Rex.

9)Cuàles son tus pròximos planes?

Ahora estamos difundiendo a pleno la doble edición de Manifesto que acaba de salir en tiendas virtuales por un sello de afuera, y preparando las maquetas para entrar a grabar el próximo disco que esperemos de a la luz el año que viene, se va a trata de un álbum conceptual, lleno de sorpresas.
Y por lo pronto puedo invitarlos el próximo Viernes 20 de Noviembre a un recital que vamos a estar dando en el Centro Cultural Julián Centeya, del gobierno de la ciudad. Toda la data en la página, como siempre.

Un saludo grande!

Entrevista a Armanoid

Leftdance se complace en anunciar su nuevo reportaje, en esta oportunidad a Armanoid, una joven banda de mùsica electrònica independiente de la ciudad de Bs As.
La formación actual: Haien Qiu en voz y guitarra, Emanuel Manso en programación, teclados y coros, Daniel Williams en guitarras mandolina, Lucas Penayo batería y percusión, Leandro Monasterio en video, y puesta escénica de Carolina Mardones.

Recomiendo visitar sus espacios en la red:

http://www.myspace.com/armanoid
http://www.myspace.com/vandergluten (proyecto solista de Emanuel Manso)

Aquí la entrevista

1) Còmo y cuàndo naciò la banda, cuàl es el origen del nombre?

A fin del 2008 nos encontramos Emanuel y Haien luego de unos años. Nos conocíamos de por ahí pero nunca habíamos hecho música. Hicimos canciones, reinterpretamos ciertas ideas de Haien jugando bastante y nos gustó mucho el resultado. Decidimos empezar a formar una especie de banda. Leandro introdujo video casi inmediatamente y este año se sumó Dani en las guitarras y Lucas en Batería y percusión. El nombre proviene de un animé de Buichi Terasawa “ Super Agente Cobra” que se veía cuando éramos niños en el canal local de Comodoro Rivadavia por las tardes . Lady Armanoid es un personaje clave, una astuta robot andrógino que acompaña a Cobra por el espacio solucionando la mayoría de sus conflictos. De por ahí el nombre..

2)Cuàles son sus principales influencias musicales ?

Mucho shuffle… cosas de, Yo la tengo, AphexTtwin, Enia, Matmos, Billy Idol, Pachelbel, Radiohead, Nitzer ebb, Neu!, Ariel Ramírez, Fischerspooner, Cinemátic Orchestra, Philipp Glass, Stereolab, Angelo Badalamenti, Gilda, Michael Nymann, etc, etc etc

3)A parte de la mùsica, que otras artes les apasionan ?

Todas .

4)Sus shows suelen caracterizarse por un interesante ensamble entre su mùsica y las artes visuales, consideran al mismo, como una combinación imprescindible en pos de que la performance artìstica resulte realmente completa ?

En un principio la idea era dar un complemento visual a la música. Actualmente coincidimos en que el papel de la parte visual es parte esencial dentro de la banda, de la concepción e interpretación de los temas.

5)Sus canciones combinan mucha emociòn y un sonido electrònico de vanguardia, creen que todavía en algunos sectores del mainstream de la industria musical persiste el mito/prejuicio que considera a la electrònica como un genero frìo o poco expresivo?

Dentro de lo que es música electrónica hay muchos géneros y subgéneros. A veces el fin de ciertos géneros es ser frío y ahí radica su poder expresivo… El prejuicio feo nace cuando se nota que el género se reduce a fórmula, cuando se presenta una galería de sonidos secuenciados que no dicen nada. Con el pasado boom electrónico hubo demasiado de eso, llegó a cansar, eso seguro da de que hablar.
Para nosotros, la electrónica es una herramienta, uno o mil instrumentos. En primer lugar existe la canción y luego trabajamos para darle mayor proyección sea de manera electrónica o no. La emoción en este caso estaría en primer lugar.

6)Còmo imaginan el futuro de la mùsica, se aproxima el fin del disco como soporte fìsico?, solo quedarà el vinculo entre los/as artistas y su pùblico, quedando al margen los sellos discogràficos?

Ni idea que nos depara el futuro de la música… calculo que nuevos soportes para la composición e interpretación ( que no sean una restructuración de lo ya conocido) darían un nuevo curso a la forma de la música. En cuanto a las discográficas ….si los músicos pueden llevar adelante solos con toda la problemática que implica la difusión más allá de componer, ensayar, tocar, grabar, etc’s es posible que sólo quede ese vinculo. Los sellos discográficos se actualizan a la modalidad de net labels, creo son necesarios para la divulgación de la música y músicos. Los discos como soporte físico en este momento son un objeto romántico, necesario desde ese punto de vista. Las personas que consumen discos lo hacen desde un lugar ideológico más que pragmático.

7)Cuàl fue el primer disco que comprò cada uno/a y que fue lo ùltimo que escucharon nuevo y les gustò mucho(tanto a nivel local como internacional)?

Leandro: 1er disco vamo bate lata de paralamas do suceso y lo último John Jacob Niles
Ema: 1ero una oferta de tres cassettes que tenía los conciertos de Brandenburgo de Bach, y otros dos de piano no me acuerdo cuales. Lo último La 10 sinfonía de Beethoven hecha por Leandro, http://mandarinasrecords.com.ar/?s=Leandro+Monasterio
Haien: uno de Joni Mitchell
Dani: 1ero pequeñas anécdotas de las instituciones de Charly y lo último that 1 guy “the moon is disgusting”

8)Còmo perciben la escena musical independiente en la ciudad de Buenos Aires, consideran que faltan espacios pùblicos y privados para que èsta se desarrolle aùn mas?

La escena independiente de buenos aires tiene todas las trabas en este momento. Evidentemente para el problema de seguridad solo se encontró la solución de clausura. Muchos de los lugares a los que solía ir a ver bandas cerraron. Nuestro problema mayor es encontrar espacio para tocar ( ya está un poco lejos la idea del lugar perfecto), los espacios que no cerraron saben que tienen ventaja sobre los músicos, piden plata para cubrirse y no dejan margen de ganancia. para que no haya pérdida hay que resolver este problema subiendo el valor de la entrada, haciendo que mucha gente no pueda asistir.

9)Cuàles fueron sus recitales favoritos de otro/as artista/s?

Bjork, Radiohead, Daft Punk, uno deTthe Ramonos en el que tocaban con caretas de monos y gritaban hey! Ho! mo-nó! , Horacio Guarany en vivo en Conaniyeu, uno de Triciclosclos en el Pueyrredón.

10)Cuàles son sus pròximos planes?

Tocar todo lo que se pueda, estamos grabando así que nuestra idea también es sacar un disco. seguir creando y disfrutar por sup.

Entrevista a Dj Socialista

Leftdance en esta ocasiòn dialoga con Dj Socialista(uno de los proyectos del dj y productor platense Luis Zerrillo).

Recomiendo visitar sus espacios en la red:

http://www.myspace.com/luiszerillo
http://www.youtube.com/luiszerillo
http://www.myspace.com/djsocialista


1) Luis, comentame còmo fueron tus primeros pasos en la mùsica?, especialmente tu experiencia en La Boutique .

Mira, mis primeros pasos con la mùsica, creo que coincidieron con mis primeros pasos cuando criatura,jajaja. A los 5 y 6 años para mis cumpleaños pedìa discos de tango de regalo en lugar de juguetes, mis compañeritos del colegio me miraban con cara rara.
Vivì una adolescencia que pasò por el punk, tecno, dark, rock & roll,etc.
En el 88/89 estuve ,en vivo y en directo, en reductos muy selectos y underground de capital viendo el surgimiento del acid house
Siempre con gran pasiòn por el descubrimiento de sonidos que me sorprendan, muy cerca de la cabina de los djs y trabajando de organizador de fiestas
Recièn en 1999, con una extensa coleccion de "discos raros" agarrè la esquina de 6 y 50, primer piso, llamada Barro Bar, con total libertad para poner y experimentar con lo que quisiera, ahì recièn comencè a incursionar en el asunto de poner discos yo, o a compartir las cosas que me conmueven con los demàs, se hizo de boca en boca una linda movida y exploto,gracias a dios la mùsica era el comentario de todos
Quedò chico al año, cae un amigo a casa y me dice tengo el teatro, al principio nos parecia muy grande, pero naciò la boutique,y bueno,marcò un antes y un despuès desde lo musical, lo visual,lo plàstico y demàs,y hasta fue publicada una nota en el reconocido diario como el buenos aires herald

2) Hablame acerca de tu disco Nuskool Breakz(editado en 2001), cuanto te llevò realizarlo, quieren fueron los colaboradores.

El disco nace con la idea de plasmar un estilo poco convencional en un dj set,y me llaman los chicos de Club Rayo, que estaban en ese entonces con su sello clubrayodisquets, donde editaban a gente como Boeing,Franco Cinelli,Imparciales, entre otros. Y bueno, lo hicimos en una tarde en un barrio de las afueras de capital.

3) Cuàles son tus principales influencias musicales?

Todo lo que me conmueva,muchas,diversas y variadas, puedo citar a los Rolling stones o a Bauhaus,a suicide o a The doors,a Eric Satie o a Air, a Sumo o a Joy Division, mucho dub jamaiquino hasta francès, la psichodelia de los 70s,el acid house,el minimal tecno,el breakbeat,dubstep o triphop, el dark o new romantic de los 80s,la poesìa escrita, Los redonditos de ricota,Virus, etc, etc

4) Cuàl fue el primer disco que compraste, y lo ùltimo, nuevo que escuchaste y te gustò mucho(tanto a nivel local como internacional?

A los 8 años le pedì a mi vieja que me compre desenmascarados de Kiss y me llevo a la disquerìa, no sabes la emociòn que tenìa, era lo mas. Ahora escucho demasiadas cosas como para mencionar algo, no terminarìa nunca la lista.
Pero te puedo nombrar: Dj koze,rusko,Bob Marley,mucho house,aquasky,skream,Los redondos,Isla de los estados,Sumo,Altocamet,mucho reggae,dub,dancehall,the doors,velvet underground,chopin,rock and roll,etc

5) A parte de la mùsica, què otras artes te apasionan?

La poesia y la pintura, a las que pienso volver

6) Me gusta mucho tu labor como Dj Socialista, la mùsica y el video del tema ``Novara`` son geniales, participas en las fiestas Zizek, comentame el concepto/estilo de las fiestas Zizek

Bueno,muchas gracias, el concepto bàsicamente es la fusiòn de la mùsica centroamericana como la cumbia, el dancehall, el reaggeton con el dub,dubstep y hip hop entre otras,generando producciones y mush ups con esos elementos para llevarlos a la pista de baile.

7) Còmo imaginas el futuro de la mùsica, se aproxima el fin del disco como soporte fìsico?, solo quedarà el vinculo entre los/as artistas y su pùblico, quedando al margen los sellos discogràficos?

No lo sè, hoy todo se descarga vìa internet, pero en europa la gente vuelve a comprar bandejas y vinilos para escuchar en casa, surgen muchos sellos nuevos y editan en pasta, tambièn es cierto que muchos otros sellos desaparecen

8) Còmo percibis la escena electrònica independiente en Argentina, consideras que faltan espacios pùblicos y privados para que èsta se desarrolle aùn mas, pensas que el marketing ahoga la posibilidad de la experimentaciòn?

Veo que hay muchas producciones acà que se editan en el exterior. En cuanto a la electrònica considero que los clubes tienen que ser para 200 o 300 personas que saben lo que van a buscar, digamos el concepto de club, en lugares mas grandes se esfuma todo concepto en este sentido sacando los grandes festivales que es otra historia y me parece muy bueno que se hagan

9) Haz participado en numerosos y en los mas importantes festivales de mùsica electrònica, recordas especialmente algùn recital o dj-set como el mejor o ,por cierto motivo, inolvidable?

Si,Prodigy o the Chemical brothers en Creamfields,un set de hernàn Cattaneo cargado de mucha energia y emotividad, un set de Cristòbal Paz o Javier Zuker en ese mismo festival.

10) Cuàles son tus pròximos planes tanto como Dj y productor?

Muchos, necesito mas tiempo

Entrevista a Gaby Bex

Leftdance presenta su nuevo reportaje, a una artista multidisciplinaria: Gabriela Bejerman(conocida ademàs por su alter-ego Gaby Bex).

Recomiendo visitar sus espacios en la red:

http://www.myspace.com/gabybex

http://www.fotolog.com/gaby_bex

Aquí la entrevista

1) Cuàles son tus principales influencias musicales?

El piano, Ravel, Debussy, el boom electrónica de Buenos Aires: Flavius, Gustavo Lamas, Leandro Fresco, Agencia de viajes con sus flasheros entornos para la música, luego Matías Aguayo, el tango, los boleros, la poesía, el amor, el amor, el amor, el amor.

2)Incursionas en diferentes ramas de arte, literatura, actuación, mùsica, cuàl fue la primera disciplina a la que te acercaste?

Empecé escribiendo, de ahí me puse a hacer performance de poesía con música electrónica y como siempre me habían gustado la música y el escenario empecé a armar pistas para mis poemas y de a poco empecé a hacer canciones.
Me copa hacer algo en vivo, algo ocurre, uno vive el presente de otro modo, con el público, con la experiencia, que ocurre en el trip del tiempo. No veo grandes diferencias entre los géneros, si las hay. Uno capta intensidades y trata de manejarlas para que algo fluya, algo que desencadenás junto con otros. Esa inspiración fugaz, compartida, esa intensidad profunda, humana e ilusoria a la vez, como todo, es lo que te cambia la respiración y estás ahí.

3) Còmo percibis a la actualidad de la escena de la mùsica independiente en Buenos Aires. Crees que faltan màs espacios pùblicos y privados para que se desarrolle aun mas?

Mucho monopolio. Poco subsidio. Por un lado, la gente no tiene plata para pagar una entrada. Por otro lado, no se valora a los artistas, pagás una comida pero no un cd, ponele. Y encima, la gente de los lugares cree que con dar el espacio al artista alcanza. Hay que tener mucha fuerza para seguir tocando, y disfrutarlo, por supuesto. Pero también hay que aprender a exigir. ¿O no?

4) Còmo imaginas el futuro de la mùsica?, el disco dejara de existir como soporte fìsico?, las disqueras pierden espacio y solo restarà el vinculo entre los/as artistas y su pùblico?

La música es cada vez más cerca de todos. Se propaga, crece, está ahí. El disco hoy en día es un fetiche. No sé qué será después, difícil imaginarse que vuelva a tener la importancia que tenía. La música está suelta y cerca.

5) Cuàles han sido tus recitales favoritos de otros/as artistas?

No voy mucho a recitales. Uno de los primeros recitales que presencié fue el de Mano Negra a principios de los noventa. Un poco inolvidable. Me gustan los recitales extraños, por ejemplo en el Jardín Japonés. Si hay mucha gente, no voy. (Obse)

6) Cuàl fue el primer disco que compraste?, y que fue lo màs reciente que escuchaste y te gustò mucho(tanto local como internacional)

Wham!
Últimamente estoy escuchando mucha música latina, cumbia colombiana, samba, boleros.
Cosas nuevas… no sé, no me mantengo al tanto, soy anacrónica. ¡Pero éste es un buen medio para enterarse de lo que está bueno! Ja

7) Hablame de tu nueva participación literarìa, plasmada en la novela ``Linaje``.
Linaje es la historia de dos hermanos, Pier e Irene, en Argentina, desde su adolescencia hacia el choque con la entrada en la madurez. Es una novela erótica, romántica, de drogas, de familia, del sexo y sus dramas. El derrumbe del país y la tragedia familiar van de la mano. Su prosa poética es su esencia. Lo que me gustaría lograr es emoción de enamoramiento trágico en los lectores.

8) En què temàticas te inspiraste en la realización de las letras de las canciones para tu disco:``Mandona``

Me inspiré en lo femenino en sus distintas facetas: la fuerza, la liberación, el dolor, la dependencia. Las facetas son muchas y no tienen opuesto, miles diferentes. Así, salen humor, juego y desplante, y una voz tersa que pide y da amor.

9) Recuerdo que gracias al disco ``Bilingual`` de Pet shop boys, descubrì a grandes como Samuel Becket (esperando a Godot, mencionado en la canciòn ``Red letter day``) y a Harold Pinter (``Up against it``). Gracias a tu disco descubrì a Georg Trakl(con ese arreglo musical bien hipnòtico y electro).Cuàndo descubriste su obra, còmo te influyò?

Me enamoré de Georg Trakl, soñaba con él, encontré sus poemas en la biblioteca de un escritor muy reconocido que no sabe que yo estuve en su casa. Ese tema techno dark es la invocación de un poeta bellísimo y trágico, poco conocido por el público general pero sí en el mundo de la poesía. Él inspiró Linaje, por la relación que tuvo con su hermana. La canción surge de mi amor por Trakl y de las visiones que él me transmitió. Cuando la canto en vivo, me tomo en serio ese llamado al poeta y siento que a veces algo ocurre, como si él respondiera. La música te conecta con plus ultra.

10) Cuàles son tus pròximos planes en las diferentes artes: mùsica, actuación y otras?

Estoy por rodar la segunda temporada de Plan V (www.planv.com.ar). Me divierte mucho el desafío de actuar, algo que tenía pendiente y como suele suceder… “todo llega”. También estoy feliz de irme de gira a Bélgica, España y Francia para presentar la novela “Linaje” y mi disco debut “Mandona”. Y sigo dando cursos de escritura, algo que me da mucho placer, es muy lindo ayudar a liberar –escribir, crear–. Y además de eso… empecé a tocar el piano en vivo, algo nuevo y muy soñado para mí. ¡Muchas cosas! ¡Gracias!