Leftdance dialoga con Kirsty Hawkshaw ,cantante británica, ex integrante de la banda Opus III, actual solista.
Recomiendo visitar alguno de sus espacios en la red
https://soundcloud.com/kirstyhawkshaw
Aquí la entrevista
1) Además de la música, que otras artes es lo que realmente amas?
Siempre he tenido un gran amor por el arte abstracto. Cuando yo era niña, mi abuelo siempre tenía un Milo o un Kandinsky en la pared. Mis padres, tenían algo de arte dark en la casa y uno era un Picasso de una cabeza de caballo con una daga en ella. Siempre he pensado que el caballo estaba sosteniendo la daga, pero supongo que era un guerrero sentado en él o algo así.
Yo solía ver pinturas como si cobrasen vida, mi imaginación era siempre un tanto así , pude ver como las pinturas en movimiento desplazándose de lado a lado en mi mente abierta.
Hace exactamente un año que estuve en un evento local en Chesham donde vivo y mi hijo y yo fuimos a ver a Bass Flo presentándose en Rafes Place, que es un evento local organizado por jóvenes. Yo no lo podía creer, había gente bailando Drum and Bass, http://m.youtube.com/watch?v=rf1BkV9XtRQ De repente vi a un tipo con una máscara dibujando a la música que sonaba. Empecé a filmarlo y estaba un poco hipnotizado por él y vi que estaba pintando abstracto.
Nos topamos con esta camioneta cuando regresabamos a casa y eran los mismos tipos con esas máscaras. Grababan para google streetartdrop, y así l me conecté con el proyecto. He aquí una grabación que hice después de ir a la primera 'drop'. Era una locura, había gente corriendo por todos lados después de buscar pistas en facebook para encontrar arte libre y vistiendo máscaras en Aylesbury.
http://m.youtube.com/watch?v=Z6KWRCDi160 Creo que es algo bueno porque aleja a los niños de sus computadoras y los hace correr como parte de un equipo al aire libre . Letts tiene una verdadera habilidad para con estas ideas, no es sólo un artista,es un visionario y ahora un buen amigo mío. Ahora estamos trabajando en un proyecto llamado Black Lightening y será en mi próximo álbum, que está pronto a editarse. Streetartdrop Letts tiene también las subastas regulares en FB donde la gente puede hacer una oferta para adquirir algunas de sus obras de arte. Voy a enviarte enlaces relevantes en breve
2) ¿Cuál fue el primer disco que compraste? ¿Cuál fue el último que escuchaste y que realmente te gusta?
Ok te reiras de esto, pero Jesus Christ Superstar (el musical) fue el primer álbum que me compré y me encantó la canción Judas, lo mejor. El álbum que actualmente estoy escuchando es el de Yma Sumae titulado ´´voice of Xtabay´´. Ella tiene la voz más increíble y me gusta tratar de imitarla aquí alrededor de la casa mientras yo estoy haciendo las tareas domésticas. Yo no lo compré, porque mi marido hizo :)
3) ¿Cómo se imagina el futuro de la industria de la música? El cd se extinguiría? ¿Habrá sólo versiones digitales? las discográficas podrían redefinir su papel?
Realmente no puedo contestar esa pregunta porque no tengo ni idea de qué se está ocurriendo. Sin embargo, la triste realidad es que el mundo digital es dominante y las nuevas generaciones no aprecian el CD o vinilo, porque no estuvo en su formación inicial. Me gustaría animar a que inviertan en un buen tocadisco y comenzar a escuchar el material clásico seria un modo de autoaprendizaje a cómo escuchar de nuevo la música. Sentarse y realmente apagar todos los dispositivos y escuchar un álbum entero de una sola vez es prácticamente una práctica desconocida en estos días.
Todos padecemos este moderna enfermedad TDAH (trastorno por déficit de atención), y no podemos evitar ver una obra de arte y luego sólo desaparecer y soñar por un rato, siempre tenemos que actualizar el estado, o publicar una foto o algo. Triste realidad, no?.
Esta mañana me levanté y me senté allí con mi Yerba Mate y las palabras "Conozca tu propia mente" llamaron mi atención. Luego, despierta en la mañana, al sentarme sin hacer nada el 'conocer tu propia mente' - surgió de nuevo! Pero bueno, regresando a la pregunta, creo que lo que necesita ser corregido es como se distribuyen las regalías de los sitiosweb de streaming, y los ranking deben estar basados en lo streaming y no en las ventas porque ya la gente no compra mucho.
Los cantantes necesitan cobrar por sus obras y sus shows en vivo. Se debe actualizar el sistema porque no es eficiente.
4) Me gustan mucho sus videos musicales, - a partir del período Opus III hasta los más nuevos, participa en la creación de éstos o delegas en la persona que lo dirige ?
Siempre he tenido parte de la decisión, en cuanto a quién elijo para trabajar. TimeSlice films tuvo su era de gloria . Trabajé con Tim McMillan de Timeslice,quien inventó esas cámaras que se extienden alrededor de una imagen en 3D analógica , que era una delicia. Sci-Clone da un buen ejemplo de los efectos, y Disaffected también. Filmabamos hacia atrás en esos días y de nuevo el efecto era mucho mejor. Todo es un poco descuidado en estos días pero me gusta hacer pequeños vídeos con mi cámara réflex
5) ¿Qué temas te inspiran para el gran disco ambient The Ice Castle ?
Hice ese álbum inicialmente como un disco de yoga de invierno. Quería hacer canciones en las claves que se vinculasen con ciertos chakras. Esta idea desarrolló Ice Castle y es un álbum para ayudar a la relajación y la imaginación. Para llevar al oyente lejos del stress cotidiano y en un mundo de fantasía donde pueden encontrar un poco de paz en soledad.
6) ¿Cuáles son sus próximos planes artísticos?
Actualmente estoy trabajando con un sello, con el que tengo una larga y buena relación,con miras a editar un disco "best of de Kirsty Hawkshaw . Será parte una compilación de algunas de las canciones que se encuentran dispersas por toda la red y también algunas canciones nuevas . También estoy trabajando en un disco con Ulrich Schnauss bajo el formato de un stock álbum en lugar de un lanzamiento oficial destinado para la compra, igualmente, al menos, esperamos que redunde en algo redituable.El disco best of espero que pueda editarse en algún momento en octubre;)
Amor para todos ustedes de mí y recordar en enfocarse en la paz y el amor lo mejor que se pueda.
miércoles, 30 de julio de 2014
domingo, 13 de julio de 2014
Entrevista a Pablo Krantz
Leftdance dialoga con el músico y escritor argentino Pablo Krantz(foto tomada por Philippe Caillon).
Recomiendo seguir sus espacios en la red
http://pablokrantz.bandcamp.com/album/versiones-de-canciones-ajenas
https://www.youtube.com/watch?v=VQdVEVpLiTA
http://www.pablokrantz.com/
Aquí la entrevista
1)Cuàles son tus principales influencias musicales ?
Es una pregunta difícil porque son muchísimas, y aún sigo sumando nuevas influencias cada año. Creo que una de las claves para lograr hacer algo original (o personal, si prefieren) es multiplicar tanto las influencias que ya no se sepa a quién demonios estás copiando. Pero también creo que existe una época (la adolescencia, o la primera juventud) en que uno es más permeable, porque todavía está forjando su personalidad musical, y es ahí que aparecen las influencias que más te marcan, las que están siempre ahí aunque no seas consciente de ello.
Tendría que citar al menos estas influencias que me marcaron mucho en esa época: - el rock de los años 60 (más que nada los Kinks, pero también los Who o los Rolling Stones) - songwriters anglosajones como Leonard Cohen, Lou Reed, David Bowie o Bob Dylan - el punk rock neoyorquino (Television, Richard Hell, Patti Smith) y el inglés (The Clash, sobre todo) - el after-punk, con bandas como Joy Division, Wire, Magazine, Bauhaus - la chanson francesa (Serge Gainsbourg, Jacques Brel, Renaud) - bandas de los años 80 pero nada ochentosas como The Pogues o Violent Femmes - y el cantante español Paco Ibañez, cuyas canciones cantaba con mi madre cuando era chico
2)Aparte de la música y de la literatura, què otras artes realmente te apasionan?
La verdad, ninguna. Estoy tan obsesionado con la música y la literatura (no sólo con tocar y escribir, sino por sobre todas las cosas con escuchar y leer) que cada año que pasa me queda menos espacio para el resto de las artes. Ni siquiera mirar películas me interesa demasiado, la pintura me resulta bastante aburrida, y del teatro, la escultura o el ballet ni hablar… Por supuesto, a veces sucede que veo una película o una pintura muy buena y me digo “Me estoy perdiendo algo”, pero la vida es demasiado corta y es inevitable perdernos miles de cosas.
Quizás en otra vida reencarnaré como un diletante que pueda disfrutar de mil artes a la vez; pero la música y la literatura me dan tanto tanto placer que me termin0o quedando siempre con ellas; quiero conocer todos los discos y todos los libros que me puedan emocionar o hacer feliz.
3)¿Cuál fue el primer disco que compraste? Y que fue lo mas reciente y nuevo que escuchaste y te gustò mucho, tanto a nivel local como internacional?
El primer disco que compré (más allá de Pipo Pescador y Village People, aunque a veces descubro que el primero sigue teniendo cierta influencia musical sobre mí) fue uno de los Beatles, “20 grandes éxitos de oro”. Fue la puerta para lanzarme a conocer de lleno el rock de los años 60 (las bandas que ya cité en la pregunta 1, pero también otras como The Animals, Them, Grateful Dead, The Byrds, etc.)
Yo tiendo a considerar música nueva cualquier música que todavía no conozca, más allá de que haya salido hace una semana o en 1956. Pero entre los discos más bien recientes que escuché y que me gustaron mucho están por ejemplo Asteroid No. 4, God Help The Girl, Pete Molinari, Tame Impala, British Sea Power, Beach House, Okkervil River y el último disco de Chuck Prophet. De Argentina, me encantaron los discos de Valle de Muñecas y Acorazado Potemkin.
4)Còmo imaginas el futuro de la industria musical?: cual serà el pròximo soporte físico o solo quedaran ediciones digitales?, los sellos tradicionales podràn redefinir su rol ?
Obviamente, estamos yendo hacia una desmaterialización cada vez mayor de la música; los discos físicos siguen editándose, pero quién sabe si seguirá siendo así muchos años más. A mí no me preocupa mucho que lleguen a desaparecer los CD, pero lo que sí no me gustaría es que se pierda la idea de álbum, es decir de una obra de entre 30 y 50 minutos con entre 9 y 14 canciones unidas a veces por un eje temático o sonoro, pero sino al menos por la idea de que fueron editadas juntas.
Los sellos tradicionales tampoco me preocupan demasiado: hace muchísimo tiempo que los grandes sellos multinacionales se preocupan más por el precio de sus acciones en la Bolsa (que depende de cuántas mega-estrellas tengan entre sus fichajes) o por vender su fondo de catálogo de distintas maneras (reediciones, re-masterizaciones, compilaciones) que por desarrollar nuevas promesas. En general, todo lo que me gusta suele surgir de sellos independientes. Y en Argentina eso es aún más fuerte. La música está más viva que nunca, cada vez se escucha más música en todas partes, y salen discos buenos (virtuales o reales) todas las semanas. El resto es un reordenamiento de las grandes compañías.
5) Subiste a la web en forma gratuita Versiones de canciones ajenas,una compilación que surge de adaptación muy personal de clásicos de un auténtico dream team de crooners,desde Cohen hasta Gainsbour. Comentame como terminó un tema en la banda sonora de un film
Yo empecé como todo el mundo: cantando canciones ajenas fui aprendiendo a componer las propias. Y siempre me encantó hacer versiones de temas de otros. Pero cuando empecé a ser solista sentía que tenía demasiadas canciones propias como para ponerme a tocar en vivo temas que no fueran míos. Después, cuando volví a Argentina después de vivir 6 años en París y de sacar un disco en francés, se fue dando poco a poco que me convocaban para ir a cantar a distintos lugares donde me pedían que preparara un tema de Serge Gainsbourg, o de Jacques Brel, o de Boris Vian.
Y así empecé a reconectarme con interpretar canciones ajenas, cantándolas una y otra vez hasta terminar haciéndolas mías y olvidarme por completo de que existió alguna vez una versión original (me parece que esa es la clave para cantar temas de otros: no hacerlo con timidez sino reapropiándoselos como si nadie los hubiera cantado nunca antes). De ahí pasé a volver a cantar también en vivo canciones en inglés que vengo cantando desde hace décadas en mi casa (temas de Lou Reed, de Leonard Cohen, de Neil Young, de Joy Division, de Echo & The Bunnymen, y siguen las firmas).
Después empecé a grabarlas poco a poco y en medio de todo eso me contactó el productor de la película “El crítico” (dirigida por Hernán Guerschuny y protagonizada por Dolores Fonzi y Rafael Spregelburd) para proponerme algo que me presentó como “una idea loca”: hacer una versión en francés de la canción “Corazón valiente” de Gilda, que sería la canción principal de la película. Hice una adaptación al francés y convoqué a Flavio Casanova, Juan Ravioli, Manza Esaín y Pablo Varela con los que grabamos una versión muy rockera que acompañó los títulos de la película y que formará parte de mi próximo disco.
6)Estas comenzando a producir un nuevo disco, nos podes adelantar su estilo, en que idioma va a ser realizado?
En realidad es al revés: estoy terminando de grabar y mezclar un nuevo disco la semana que viene. Es mi sexto disco, lo estamos coproduciendo junto a Mariano “Manza” Esaín y lo venimos grabando (con un par de intervalos en el medio) desde 2011. Es mitad en castellano y mitad en francés, participaron más de treinta músicos en la grabación y combina bases y guitarras muy rockeras con instrumentos como trombón, banjo, buzuki, contrabajo o violín. Es difícil definirlo ahora que todavía lo estoy terminando, pero estoy súper contento con cómo está quedando.
Recomiendo seguir sus espacios en la red
http://pablokrantz.bandcamp.com/album/versiones-de-canciones-ajenas
https://www.youtube.com/watch?v=VQdVEVpLiTA
http://www.pablokrantz.com/
Aquí la entrevista
1)Cuàles son tus principales influencias musicales ?
Es una pregunta difícil porque son muchísimas, y aún sigo sumando nuevas influencias cada año. Creo que una de las claves para lograr hacer algo original (o personal, si prefieren) es multiplicar tanto las influencias que ya no se sepa a quién demonios estás copiando. Pero también creo que existe una época (la adolescencia, o la primera juventud) en que uno es más permeable, porque todavía está forjando su personalidad musical, y es ahí que aparecen las influencias que más te marcan, las que están siempre ahí aunque no seas consciente de ello.
Tendría que citar al menos estas influencias que me marcaron mucho en esa época: - el rock de los años 60 (más que nada los Kinks, pero también los Who o los Rolling Stones) - songwriters anglosajones como Leonard Cohen, Lou Reed, David Bowie o Bob Dylan - el punk rock neoyorquino (Television, Richard Hell, Patti Smith) y el inglés (The Clash, sobre todo) - el after-punk, con bandas como Joy Division, Wire, Magazine, Bauhaus - la chanson francesa (Serge Gainsbourg, Jacques Brel, Renaud) - bandas de los años 80 pero nada ochentosas como The Pogues o Violent Femmes - y el cantante español Paco Ibañez, cuyas canciones cantaba con mi madre cuando era chico
2)Aparte de la música y de la literatura, què otras artes realmente te apasionan?
La verdad, ninguna. Estoy tan obsesionado con la música y la literatura (no sólo con tocar y escribir, sino por sobre todas las cosas con escuchar y leer) que cada año que pasa me queda menos espacio para el resto de las artes. Ni siquiera mirar películas me interesa demasiado, la pintura me resulta bastante aburrida, y del teatro, la escultura o el ballet ni hablar… Por supuesto, a veces sucede que veo una película o una pintura muy buena y me digo “Me estoy perdiendo algo”, pero la vida es demasiado corta y es inevitable perdernos miles de cosas.
Quizás en otra vida reencarnaré como un diletante que pueda disfrutar de mil artes a la vez; pero la música y la literatura me dan tanto tanto placer que me termin0o quedando siempre con ellas; quiero conocer todos los discos y todos los libros que me puedan emocionar o hacer feliz.
3)¿Cuál fue el primer disco que compraste? Y que fue lo mas reciente y nuevo que escuchaste y te gustò mucho, tanto a nivel local como internacional?
El primer disco que compré (más allá de Pipo Pescador y Village People, aunque a veces descubro que el primero sigue teniendo cierta influencia musical sobre mí) fue uno de los Beatles, “20 grandes éxitos de oro”. Fue la puerta para lanzarme a conocer de lleno el rock de los años 60 (las bandas que ya cité en la pregunta 1, pero también otras como The Animals, Them, Grateful Dead, The Byrds, etc.)
Yo tiendo a considerar música nueva cualquier música que todavía no conozca, más allá de que haya salido hace una semana o en 1956. Pero entre los discos más bien recientes que escuché y que me gustaron mucho están por ejemplo Asteroid No. 4, God Help The Girl, Pete Molinari, Tame Impala, British Sea Power, Beach House, Okkervil River y el último disco de Chuck Prophet. De Argentina, me encantaron los discos de Valle de Muñecas y Acorazado Potemkin.
4)Còmo imaginas el futuro de la industria musical?: cual serà el pròximo soporte físico o solo quedaran ediciones digitales?, los sellos tradicionales podràn redefinir su rol ?
Obviamente, estamos yendo hacia una desmaterialización cada vez mayor de la música; los discos físicos siguen editándose, pero quién sabe si seguirá siendo así muchos años más. A mí no me preocupa mucho que lleguen a desaparecer los CD, pero lo que sí no me gustaría es que se pierda la idea de álbum, es decir de una obra de entre 30 y 50 minutos con entre 9 y 14 canciones unidas a veces por un eje temático o sonoro, pero sino al menos por la idea de que fueron editadas juntas.
Los sellos tradicionales tampoco me preocupan demasiado: hace muchísimo tiempo que los grandes sellos multinacionales se preocupan más por el precio de sus acciones en la Bolsa (que depende de cuántas mega-estrellas tengan entre sus fichajes) o por vender su fondo de catálogo de distintas maneras (reediciones, re-masterizaciones, compilaciones) que por desarrollar nuevas promesas. En general, todo lo que me gusta suele surgir de sellos independientes. Y en Argentina eso es aún más fuerte. La música está más viva que nunca, cada vez se escucha más música en todas partes, y salen discos buenos (virtuales o reales) todas las semanas. El resto es un reordenamiento de las grandes compañías.
5) Subiste a la web en forma gratuita Versiones de canciones ajenas,una compilación que surge de adaptación muy personal de clásicos de un auténtico dream team de crooners,desde Cohen hasta Gainsbour. Comentame como terminó un tema en la banda sonora de un film
Yo empecé como todo el mundo: cantando canciones ajenas fui aprendiendo a componer las propias. Y siempre me encantó hacer versiones de temas de otros. Pero cuando empecé a ser solista sentía que tenía demasiadas canciones propias como para ponerme a tocar en vivo temas que no fueran míos. Después, cuando volví a Argentina después de vivir 6 años en París y de sacar un disco en francés, se fue dando poco a poco que me convocaban para ir a cantar a distintos lugares donde me pedían que preparara un tema de Serge Gainsbourg, o de Jacques Brel, o de Boris Vian.
Y así empecé a reconectarme con interpretar canciones ajenas, cantándolas una y otra vez hasta terminar haciéndolas mías y olvidarme por completo de que existió alguna vez una versión original (me parece que esa es la clave para cantar temas de otros: no hacerlo con timidez sino reapropiándoselos como si nadie los hubiera cantado nunca antes). De ahí pasé a volver a cantar también en vivo canciones en inglés que vengo cantando desde hace décadas en mi casa (temas de Lou Reed, de Leonard Cohen, de Neil Young, de Joy Division, de Echo & The Bunnymen, y siguen las firmas).
Después empecé a grabarlas poco a poco y en medio de todo eso me contactó el productor de la película “El crítico” (dirigida por Hernán Guerschuny y protagonizada por Dolores Fonzi y Rafael Spregelburd) para proponerme algo que me presentó como “una idea loca”: hacer una versión en francés de la canción “Corazón valiente” de Gilda, que sería la canción principal de la película. Hice una adaptación al francés y convoqué a Flavio Casanova, Juan Ravioli, Manza Esaín y Pablo Varela con los que grabamos una versión muy rockera que acompañó los títulos de la película y que formará parte de mi próximo disco.
6)Estas comenzando a producir un nuevo disco, nos podes adelantar su estilo, en que idioma va a ser realizado?
En realidad es al revés: estoy terminando de grabar y mezclar un nuevo disco la semana que viene. Es mi sexto disco, lo estamos coproduciendo junto a Mariano “Manza” Esaín y lo venimos grabando (con un par de intervalos en el medio) desde 2011. Es mitad en castellano y mitad en francés, participaron más de treinta músicos en la grabación y combina bases y guitarras muy rockeras con instrumentos como trombón, banjo, buzuki, contrabajo o violín. Es difícil definirlo ahora que todavía lo estoy terminando, pero estoy súper contento con cómo está quedando.
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