Entrevista a El Remolón

Leftdance habla con El Remolón (pseudónimo artístico de Andres Schteingart), músico argentino. Un exponente de la cumbia electrónica.

Recomiendo visitar a alguno de sus espacios en la red:

http://www.soundcloud.com/elremolon
http://www.myspace.com/elremolon
http://www.elremolon.com



Aquí la entrevista


1)Cuáles son tus principales influencias musicales?

Tengo una formación ecléctica, atravesé por las diferentes modas y me fui sumando a algunas movidas más alternativas, me crié con el pop de los 80, luego curtí mucho brit-pop y junto con ello me interesé mucho por el rock sixtie, luego quedé fascinado con la electrónica de Daft Punk y Chemical Brothers y ya en los 2000 me puse más electrónico y empecé a escuchar música house y minimal techno de Alemania, siendo bastante fan de la llamada escudería Kompakt y otros sellos aledaños. En relación a la pata más latina, siempre me gustó lo que venía de Chile (Ricardo Villalobos, Pier Bucci, Mambotour, Matías Aguayo, Señor Coconut), ellos han lograron que lo latino vuelva a ser elegante. De Brasil, la nueva Bossa Nova, el Baile Funk, el Tecnobrega y sus derivados. De acá, me encanta la Cumbia Villera en sus diferentes facetas. Actualmente me gustan los bajos del Dubstep y los ritmos más cortados.

2)Cuál fue el primer disco que compraste ?, y qué fue lo mas reciente y nuevo que escuchaste y que te haya fascinado, tanto local como internacional ?

El primer disco que compré ya ni lo recuerdo, me pasaba que al tener 2 hermanos mayores, bastante melómanos ellos compraban los discos y yo se los robaba. Algunos de ellos eran de Talking Heads, Simple Minds, los Beatles y no puede dejar de mencionar un cassette de Rita Lee que lo gasté hasta el hartazgo. De lo último que escuché me gustan muchas cosas, desde discos de abstract hiphop como el de Take - Only Mountain, las cumbias románticas digitales de Sonido Desconocido II, las nuevas canciones epicas pop del disco de Javiera Mena y de lo local los temas voladores instrumentales del nuevo disco de Chancha Via Circuito - Rio Arriba.


3)A parte de la mùsica, què otras artes realmente te apasionan ?

Me gustan todas las artes: cine, plastica, literatura, diseño. Pero ninguna tiene tanta pregnancia en mi vida como la música.


4)Còmo describirias el actual momento por el que transcurre la industria de la mùsica?, se aproxima el fin del cd como soporte fìsico ?, lo central pasa a tener lugar en el vinculo entre los/as artistas y su pùblico forzando a los sellos discogràficos a redefinir su funciòn ?

El cd como soporte físico sigue teniendo su lugar, yo edité hace poco un EP digital (Pangeático) que se consigue en Itunes y todas las disquerías virtuales y siento que no es lo mismo que un cd. Tiene el valor de obra concreta, está en tu biblioteca y es una herramienta de presentación y de difusión. En vez de entregarle tu tarjeta le entregás un cd. Está claro que a los sellos los que les sirve es meter mano en lo que es el management, en morder de los derechos de autor y así tener otros ingresos extras al de la venta de discos que es paupérrimo. Quiero que el cd siga existiendo. El cd no debe morir!


5)Còmo percibis a la escena de la mùsica independiente en la ciudad de Bs As, ?, estimas que faltan espacios pùblicos y privados para que èsta se desarrolle aùn mas ?

Totalmente, todos los artistas independientes nos quejamos de la falta de lugares. Cuando queremos hacer un evento, gana ticketek, los bomberos, la policía, la AFIP, los que manejan las barras y los artistas no existimos. Además como hay pocos lugares realmente habilitados y que hagan las cosas bien, como un tema de oferta y de demanda, los propietarios ponen las condiciones y los artistas se subordinan a ellos. No puede ser! (como diría mi amigo el Delfin Quishpe) que te ofrezcan entre 200 y 400 pesos para tocar en un boliche de 1000 personas que factura como mínimo 20.000 pesos en una noche. El gobierno de la ciudad estimula poco, no hay subsidios copados, no nos apoyan para mostrarle nuestra música a otras provincias y menos que menos a otros paises.



6)Participaste ya de varias giras de ZZK records, la màs reciente fue por estados unidos, comentame como te resultò dicha experiencia

La última gira fueron casi 3 meses, uno y medio por Europa (Copenhague, Dublin, Barcelona, Berlín, París y Bruselas) en un tono semi-relajado, porque tocabamos sobre todo los fines de semana y durante la semana podíamos pasear y conocer gente. Allí fuimos con El G y Fauna. Durante ese viaje entablé una gran amistad con el recientemente desaparecido Federico Rodriguez aka Catar Sys, de Fauna y descubrí un ser fenomenal y muy especial. Lamento muchísimo su partida. El resto fue por Estados Unidos, México y Canadà, con los Tremor y Chancha Via Circuito en una maratón, que eran fechas casi todos los días. La experiencia de girar es increible, conocés mucha gente y lugares, es una sensación de hiperestímulo constante. Me sorprendió la buena respuesta en EEUU y se confirma la hipótesis de que cada ciudad tiene al menos 1 (un) fan de el remolón, eso es muy loco.


7)Comentame acerca de tu primer disco El pibe cosmo, cuanto tiempo te llevò realizarlo,quienes fueron colaboradores ?

Pibe Cosmo tuvo la espontaneidad del primer disco, junté el material que venía trabajando desde 2005 y terminé de armarlo y mezclarlo con Nim, de ZZK Records. Todo el proceso creativo duró entre 2 y 3 años, porque iba armando los temas con tiempo e iban sedimentando en el disco duro. Con toda la movida Zizek fui conociendo gente y armando lazos con otros que se coparon con lo que venía haciendo y así surgió por azar la posiblidad de recibir la colaboración de Ale Sergi de Miranda! o de Pablo Lescano. Por otro lado, los amigos del indie-under Fauna, Vanesa Strauch, Blitto, aportaron algunos vocales en unos tracks.


8)Cuàles son tus planes para el 2011?

Por suerte la movida sigue creciendo. Tengo pensado terminar mi segundo album, también con varios colaboradores, locales e internacionales. Estoy planificando una gira sudamericana con la cantante colombiana Lido Pimienta para enero de 2011 y haciendo una música para un documental acerca del Boxeo de Constitución que me tiene muy entusiasmado...

Podés escuchar los discos en www.soundcloud.com/elremolon, en zzkrecords.com hay material gratuito para descargar y la obra fundacional, Cumbia Bichera EP (con sus remixes) del sello chileno Pueblo Nuevo, me enteré de que ya lleva casi 28.000 downloads!

Entrevista a Erica Garcìa

Leftdance dìaloga con Erica Garcìa, mùsica argentina.

Recomiendo visitar alguno de sus espacios en la red:

http://ericawebsite.blogspot.com/


Aquí la entrevista


1)Cuàles son tus principales influencias musicales ?

Cuando empecè eran Bowie, todo, en especial ziggy stardust, The Cure, Jobim, que escuchaba de chiquita, Beatles, Hendrix.

Luego fueron cambiando ahora mis influencias son gente contemporànea, bandas que no son tan conocidas y son hasta de mi barrio como Ariel Pink, Warpaint, Best coast, Glass Candy, Fever Ray (sueca)y de los viejos PIL, todo el Krautrock, Arthur Russell y Augustus Pablo.



2) Cuàl fue el primer disco que compraste ?, y què fue lo mas reciente y nuevo que escuchaste que te gustò mucho, tanto nivel local como internacional ?

Mi tia me comprò Machine Head de Deep Purple , en mi casa mis viejos tenian Beatles, Pink Floyd, Rick Wakeman ,Jazz, Earth Wind and Fire, Sui Generis y Spinetta. Lo màs nuevo que escuche es Swahili Blonde, la banda de la novia de John Frusciante (el tambien toca), son de ahi del barrio en Los Angeles .mezclan sintetizadores con ritmos brasileros, con Slits, con violines, es un delirio. A nivel nacional me gustaria escuchar mas cosas nuevas pero de lo que escuche me gustan mucho Tremor e Isla de los Estados.



3) Què otras artes te apasionan, a parte de la mùsica y la actuación ?

El diseño, yo manipulo fotos e imàgenes y formo otras, tambièn diseño ropa, hago minivideos, pinto, me gusta la fotografìa, la arquitectura. Tambièn me encantan los sistemas, computaciòn, soy muy geek.

Pienso que la moda es una rama del arte y ahora es lo que mas avanzado esta en el mundo, la moda siempre tiene los mejores videos, la mejor mùsica, la mejor estètica. El mundo de la moda internacional en 2010 esta muy arriba artisticamente. No es ropa, algo utilitario, es arte. A mi me gustan los vestidos que no se pueden usar. Son como la poesìa o la mùsica o un cuadro, no tienen ninguna utilidad, no sirven para nada. Eso es arte.


4) Còmo percibis la actualidad de la industria de la mùsica?, el cd està pròximo a extinguirse ?, los sellos discogràficos pierden funciòn , ganando espacio el vinculo directo entre los/as artistas y su pùblico?

La industria de la mùsica esta mutando hace 15 años con las copias truchas y internet. No me quejo , es un signo de los tiempos, veremos en que termina. Igual esas dificultades me estimulan mucho para crear nuevas formas.
No me da ninguna tristeza que el CD se extinga, me es muy incomodo, compro todo digital. Yo viajo, no me puedo llevar todo ese peso conmigo, la era del cd ya esta. Mi compu no los lee, listo a otra cosa.

Los sellos discogràficos estàn viendo como seguir viviendo sin tu amor. Toda la parafernalia que habìa alrededor de los artistas ahora quedo en un limbo, lo ùnico que importa es que el artista sepa lo que tiene que hacer, lo demàs se irà reacomodando. Con este dilema se volviò a lo importante.

El vìnculo directo mùsico pùblico es una bendiciòn y hay que usarla.




5) Regresaste hace poco a Argentina, còmo percibis la escena musical independiente ,especialmente en Buenos Aires, crees que faltan espacios pùblicos y privados para que èsta se desarrolle aun màs ?

No sè mucho, tampoco me hago la abanderada de los independientes , no lo soy. Solo me gusta autogestionar mis cosas y utilizar la ayuda de compañìas si es beneficiosa.
No he visto muchos shows en estos dos meses, las bandas que vi me gustaron bastante, pero tambièn oigo algunas que llenan teatros y lugares grandes y no lo puedo creer porque no me gustan. El gusto en la mùsica argentina esta muy apaleado. El rock madrileño, uruguayo y mexicano terminò con el estilo argentino.

Con respecto a los espacios siempre hubo pocos lugares para tocar , no es algo de ahora. A mi entender, el problema se nota ahora porque hay hiperpoblaciòn de mùsicos, y los lugares no van a alcanzar...



6) Comentame en què temàticas te inspiraste para tus discos producidos durante tu estadìa en Los Angeles: ``Afternoon in bamboos`` y ``Lady Grave`` ?

Afternoon in Bamboos es un trip muy esotèrico y psicodèlico, saliò despuès que yo estaba tocando bastante y una noche Devendra Banhart , amigo , me dijo Tienes que hacer un disco ya. Como si fuera un robot al otro dìa comencè un ayuno espiritual de 42 dìas y entrè en el trance de Afternoon in Bamboos, me levantaba a las 6 , meditaba bajo el àrbol y me ponìa a grabar hasta la noche, asì un mes entero.
Lady Grave son canciones lindas mas electrònicas, de los primeros años que estuve ahì, mas elctrònicas, con muchos efectos , delays, etc, es mas parecido a Eleven, lo que hago ahora.



7) En tu blog leì que mencionabas Ariel Pink, te interesa su obra ?

Desde el primer dìa que lo vi en vivo en 2005 me causò un shock, solo , con su guitarra tirado en el piso con esas canciones collage del principio, el se convirtiò en una influencia poderosa para todos. El haunted Graffitti de 2010 no es tan increible como el Ariel de antes pero es igual de bueno.



8) Comentame acerca de tu nuevo proyecto Eleven, estàn cerca de editar un disco, por cual estilo incursionan?

Parto de todo lo que grabo en mi compu y luego lo reforzamos en vivo con mas sintes, percusion y bateria.

Son canciones hechas de superposicion de capas, no estàn generadas con una parte A otra B , estribillo, y repeticion, se repiten cosas random y se forma algo nuevo. La explicaciòn suena rara, pero no es raro para nada Cuando lo escuches vas a escuchar canciones.

Lo ùnico que es seguro es que no hay guitarras rasgueadas rock, ni gritos de ese tipo, es todo muy sintetizado, etèreo, electriconico ( acabo de inventar la palabra)