Leftdance dialoga con banda de hip-hop brasilero Pearls Negras.
Banda integrada por Alice Coelho, Jennifer Loiola y Mariana Alves
Recomiendo visitar alguno de sus espacios en la red
https://twitter.com/PearlsNegras
Aquí la entrevista
1) ¿Cuáles son sus principales influencias musicales?
Alice Coelho: Internacional: Nicki Minaj; Drake; Lil Wayne; A$AP and T.I.
Nacional: Marcelo D2; Flora Matos; Start Rap and Cartel Mcs.
Jennifer Loiola: Mis influencias musicales son más internacionales. Por ejemplo: Chris Brown; Ciara; Rihanna; Beyonce; etc… pero también me gusta la música nacional como Marcelo D2; Criolo Doido; Flora Matos and Start
Mariana Alves : Nacional: Mc Marechal and Flora Matos. Internacional: Beyoncé.
2)Cuál fue el primer disco, cada una de ustedes, compró ?, y cual el más reciente?
Alice Coelho : CDs que tengo recientemente son uno de Iggy Azealea, 50 Cent y uno de Ariana Grande.
Jennifer Loiola: El primer CD que compré fue el Traxx de hip-hop, y recientemente, dejé de comprar CDs.
Mariana Alves: El primer CD que compré fue uno de la cantante Pitty. El más reciente fue el nuevo de Beyonce
3)Ademas de la música, que otras artes realmente aman?
Alice Coelho : Amo actuar, me encanta el teatro.
Jennifer Loiola: Me gusta actuar. Cuando era pequeña me uní al teatro con el objetivo de convertirme en actriz. Después conocí a las chicas y decidí dedicarme al grupo musical.
Mariana Alves: Aparte de la música amo actuar.
4) ¿Cómo se imaginan el futuro de la industria de la música ?, El CD se extinguirá? Los sellos discográficos podran redefinir su rol?
Alice Coelho : No me puedo imaginar, pero creo que el CD de hecho puede desaparecer gracias a la medida en la cual Internet se convierte en algo cada vez más avanzado.
Jennifer Loiola: Me imagino que el futuro de la música será más 'pop'. Hoy en día mucha gente ya está siguiendo ese camino, dejando a otras raíces musicales un poco hacia un lado. No creo que el CD va a desaparecer ya que todavía hay personas que les gusta coleccionar. Pero Internet definitivamente debilitará a la venta de CDs. Creo que los sellos discográficos encontrarán otras maneras de lograr ganancias.
Mariana Alves: Me imagino un futuro con un montón de música nueva e innovadora. Sí, el CD podría extinguirse como ya veo muy poco de CD que me gustan para la venta. Veo mucho más oferta en DVDs.
5) ¿Qué temas tienen influencia en la producción de las letras de sus canciones?
Alice Coelho: Depende de mis sentimientos y lo que me podría animar a escribir.
Soy bastante serena y sincera en mi escritura!
Si se trata de amor, será el verdadero amor. Si es sobre el odio será dura!
Recientemente he estado escribiendo sobre todo sobre el amor. Además, al trabajar con las chicas la mayoría de nuestras canciones recientes son canciones de amor, estamos súper enamoradas.
Jennifer Loiola: Me gusta más hablar de amor y de mi vida cotidiana . Creo que las letras son más reales cuando hablo de mis sentimientos y pensamientos.
Mariana Alves: ¡Todo! Todo es inspiración para escribir canciones .. Nos gusta hablar de todo tipo de temas. Desde el amor hasta de la protesta !
6)Me gusta mucho sus videos musicales, participan ustedes en la creación de éstos o delegan todo en quien los dirige?
Alice Coelho : Confío en quien lo dirige pero también nos gusta participar. El equipo es muy capaz¡
Jennifer Loiola: Nos gusta participar en la creación, siempre nos gusta dar nuestra opinión, wether se trate sobre los beats , sobre los videos musicales o cualquier otra cosa en la que estamos involucradas artísticamente.
Mariana Alves: Participamos en la creación. Siempre hay una reunión para discutir la idea para el video, y, juntas, llegamos a una decisión en la que el vídeoclip se convierte directamente en nuestra cara y realmente bonita!
7) ¿Cuáles son sus próximos planes?
Alice Coelho : Quiero lo que nos merecemos. Creo que lo que nos pertenece se mantiene seguro para nosotros.
Jennifer Loiola: El plan ahora es seguir siendo reconocidas. Hemos luchado mucho para llegar donde estamos y siempre estaremos trabajando duro para que todo salga bien!
Mariana Alves: Quiero seguir canto y además tener una carrera en la actuación. Espero que nuestra banda tenga un futuro próspero y exitoso! Por supuesto, con mucha humildad y con los pies en el tierra !
lunes, 6 de abril de 2015
lunes, 16 de marzo de 2015
Entrevista a Cairo Liberation Front
Leftdance díaloga con Yannick, uno de los integrantes de Cairo Liberation Front, una banda holandesa.
Recomiendo visitar alguno de sus espacios en la red
http://www.cairoliberationfront.com/
Aqui la entrevista
1) Además de la música, que otras artes realmente aman?
Desde un año hemos estado de gira por todo el mundo, y muchas veces estamos en ciudades que nunca hemos visto antes. Y la causa además de ser la falta de tiempo (por la prueba de sonido, el cenar en el hotel, luego dar los shows, etc.) es nosotros no queremos caer en el cliché turístico ( visitar las iglesias, calles y las estatuas más antiguas), acostumbramos visitar muchos museos de arte contemporáneo. Y no toma mucho tiempo, como el que llevaría recorrer otra parte de la ciudad, es una salida que nos brinda un tiempo de paz y del cual nos inspiramos.
2) ¿Cuál fue el primer disco que compró ?, cual fue el más reciente ?
Creo que era Crush de Bon Jovi, que tiene a ‘It’s My Life’ como primer tema del álbum. Vi el videoclip y realmente me gustó que, como un niño de nueve años de edad. Un poco raro , descubrir años más tarde que en la época de ese disco los miembros de esa banda ya se encontraban en sus crisis de la mediana edad. El último fue un disco llamado Lemniscate realizado por el artista psicodelico Vinyl Williams residente en Los Ángeles , editado por el sello No Pain in Pop. La semana pasada estaba grabando música en Londres y combiné para visitar por primera vez en mi vida a la tienda de discos Rough Trade East ,encontré ese disco y a un precio totalmente de una ganga. El tema Higher Worlds es un auténtico hit
3) Háblenme de sus influencias musicales ?, me encanta cuando ustedes la definen ´´ como una reunión entre Omar Souleyman, Sean Paul y Aphex Twin en una fiesta de casamiento ´´
Bueno, en realidad hace 2 años vinimos accros imágenes de un tecladista alocado llamado Islam Chipsy que rompia con su puño su casio. Investigando en ese tipo de videos en youtube descubrimos a toda una escena cultural rebelde, protagonizada por jovenes en Egipto construida alrededor de Islam Chipsy llamada Electro-Cha3bi o Mahranagat ('fiesta', o 'festival de música' en idioma árabe). Lo más extraño fue que no pudimos encontrar a anide que hubiese escrito sobre dicha escena cultural. Este excitante estilo de música merece una mayor atención y decidimos crear Cairo Liberation Front; un proyecto musical que se centra en el sonido electro-cha3bi desplegado po aquellos músicos en los shows en vivo en festivales y nosotros mezclándolos en estos mixtapes.
Esta música está tan fascinante ,ya que estos jóvenes egipcios combinan ritmos e instrumentos tradicionales árabes con influencias de géneros musicales occidentales ,géneros musicales como el hip-hop, r’n’b y electro. También esta música permite echar luz sobre la cultura joven del mundo árabe un mundo que normalmente permanece oculto debido a ningún medio masivo de comunicación en el mundo le está prestando atención. Para nosotros también es raro, aunque no podemos entender la letra entendemos la energía en bruto, que es en realidad similar al punk rock y a la música de las raves.
4) ¿Cómo se imaginan el futuro de la industria de la música? El cd se extinguirá? ¿Habrá sólo versiones digitales?, Las discográficas podrían redefinir su papel?
Con el advenimiento de la Internet,hace 20 o 15 años , muchas cosas han cambiado en la industria de la música y realmente me entusiama.Algo similar ocurre con el crecimiento de la internet en el mundo arae.Por ello ahora podemos escuchar estas creaciones de la juventud egipcia sin ningún sello o distribuidor en el medio. Eso es bueno en mi opinión.Pero aún así, puedo ver el valor añadido del sello discográfico ahora funcionando como una marca de calidad. Algunos de mis sellos todavía desarrollan la función de curaduría Por otra parte en la actualidad un blog , un dj o un periodista puede también ejercer ese mismo tipo de curaduría teniendo un poder similar a un sello. Eso es muy interesante,
5) Comenten sobre las ideas, el estilo y las colaboraciones en vuestro nuevo y tan groovy mixtape llamado Bring the Noise III
Bueno, al principio de enero celebramos nuestro segundo aniversario con la edición de 5 mixtapes diferentes a través de 5 blogs diferentes al mismo tiempo. Traté de dar a cada cinta otro tema y con Bring the Noise number 3 traté de combinar electro-cha3bi con otros generos musicales de origen africano Por ello esos mixtapes incluyen artistas como Okmalumkoolkat, Ibibio Sound Machine, DJ Spoko o Sinkane, tomando su propio bagaje cultural para cominando con música occidental.
6) ¿Cuáles son sus próximos planes para este 2015?
Bien, acabamos de anunciar nuestro próximo tour con 11 shows en 7 países diferentes en los próximos meses. . Para algunos conciertos seleccionados nos presentaremos con un vj y con nuestras queridas dos bailarinas de danza árabe. Además de la música tratamos de mostrar al público lo que suena toda la cultura electro-Cha3bi como suena,como luce y como festeja Además de tocar en vivo , estamos haciendo mucha música en estos días. En los últimos meses lanzamos una colección de EP junto con nuestros amigos de Generation Bass Por ello esperamos editar aún más remixes , más colaboraciones y nuestras propias producciones musicales también
Cairo Liberation Front tour:
Recomiendo visitar alguno de sus espacios en la red
http://www.cairoliberationfront.com/
Aqui la entrevista
1) Además de la música, que otras artes realmente aman?
Desde un año hemos estado de gira por todo el mundo, y muchas veces estamos en ciudades que nunca hemos visto antes. Y la causa además de ser la falta de tiempo (por la prueba de sonido, el cenar en el hotel, luego dar los shows, etc.) es nosotros no queremos caer en el cliché turístico ( visitar las iglesias, calles y las estatuas más antiguas), acostumbramos visitar muchos museos de arte contemporáneo. Y no toma mucho tiempo, como el que llevaría recorrer otra parte de la ciudad, es una salida que nos brinda un tiempo de paz y del cual nos inspiramos.
2) ¿Cuál fue el primer disco que compró ?, cual fue el más reciente ?
Creo que era Crush de Bon Jovi, que tiene a ‘It’s My Life’ como primer tema del álbum. Vi el videoclip y realmente me gustó que, como un niño de nueve años de edad. Un poco raro , descubrir años más tarde que en la época de ese disco los miembros de esa banda ya se encontraban en sus crisis de la mediana edad. El último fue un disco llamado Lemniscate realizado por el artista psicodelico Vinyl Williams residente en Los Ángeles , editado por el sello No Pain in Pop. La semana pasada estaba grabando música en Londres y combiné para visitar por primera vez en mi vida a la tienda de discos Rough Trade East ,encontré ese disco y a un precio totalmente de una ganga. El tema Higher Worlds es un auténtico hit
3) Háblenme de sus influencias musicales ?, me encanta cuando ustedes la definen ´´ como una reunión entre Omar Souleyman, Sean Paul y Aphex Twin en una fiesta de casamiento ´´
Bueno, en realidad hace 2 años vinimos accros imágenes de un tecladista alocado llamado Islam Chipsy que rompia con su puño su casio. Investigando en ese tipo de videos en youtube descubrimos a toda una escena cultural rebelde, protagonizada por jovenes en Egipto construida alrededor de Islam Chipsy llamada Electro-Cha3bi o Mahranagat ('fiesta', o 'festival de música' en idioma árabe). Lo más extraño fue que no pudimos encontrar a anide que hubiese escrito sobre dicha escena cultural. Este excitante estilo de música merece una mayor atención y decidimos crear Cairo Liberation Front; un proyecto musical que se centra en el sonido electro-cha3bi desplegado po aquellos músicos en los shows en vivo en festivales y nosotros mezclándolos en estos mixtapes.
Esta música está tan fascinante ,ya que estos jóvenes egipcios combinan ritmos e instrumentos tradicionales árabes con influencias de géneros musicales occidentales ,géneros musicales como el hip-hop, r’n’b y electro. También esta música permite echar luz sobre la cultura joven del mundo árabe un mundo que normalmente permanece oculto debido a ningún medio masivo de comunicación en el mundo le está prestando atención. Para nosotros también es raro, aunque no podemos entender la letra entendemos la energía en bruto, que es en realidad similar al punk rock y a la música de las raves.
4) ¿Cómo se imaginan el futuro de la industria de la música? El cd se extinguirá? ¿Habrá sólo versiones digitales?, Las discográficas podrían redefinir su papel?
Con el advenimiento de la Internet,hace 20 o 15 años , muchas cosas han cambiado en la industria de la música y realmente me entusiama.Algo similar ocurre con el crecimiento de la internet en el mundo arae.Por ello ahora podemos escuchar estas creaciones de la juventud egipcia sin ningún sello o distribuidor en el medio. Eso es bueno en mi opinión.Pero aún así, puedo ver el valor añadido del sello discográfico ahora funcionando como una marca de calidad. Algunos de mis sellos todavía desarrollan la función de curaduría Por otra parte en la actualidad un blog , un dj o un periodista puede también ejercer ese mismo tipo de curaduría teniendo un poder similar a un sello. Eso es muy interesante,
5) Comenten sobre las ideas, el estilo y las colaboraciones en vuestro nuevo y tan groovy mixtape llamado Bring the Noise III
Bueno, al principio de enero celebramos nuestro segundo aniversario con la edición de 5 mixtapes diferentes a través de 5 blogs diferentes al mismo tiempo. Traté de dar a cada cinta otro tema y con Bring the Noise number 3 traté de combinar electro-cha3bi con otros generos musicales de origen africano Por ello esos mixtapes incluyen artistas como Okmalumkoolkat, Ibibio Sound Machine, DJ Spoko o Sinkane, tomando su propio bagaje cultural para cominando con música occidental.
6) ¿Cuáles son sus próximos planes para este 2015?
Bien, acabamos de anunciar nuestro próximo tour con 11 shows en 7 países diferentes en los próximos meses. . Para algunos conciertos seleccionados nos presentaremos con un vj y con nuestras queridas dos bailarinas de danza árabe. Además de la música tratamos de mostrar al público lo que suena toda la cultura electro-Cha3bi como suena,como luce y como festeja Además de tocar en vivo , estamos haciendo mucha música en estos días. En los últimos meses lanzamos una colección de EP junto con nuestros amigos de Generation Bass Por ello esperamos editar aún más remixes , más colaboraciones y nuestras propias producciones musicales también
Cairo Liberation Front tour:
17/03 DUBAI [AE] / Art Basel
24/04 LONDON [UK] / VICE presents Old Blue Last
05/05 ZWOLLE / Bevrijdingsfestival
14/05 HELLENDOORN / Dauwpop Festival
05/06 ATHENE [GR] / Plissen Festival
19/06 HILVARENBEEK / Best Kept Secret Festival
16/07 LONDON [UK] / The Quietus presents Birthdays
24/07 LICHTENVOORDE / Zwarte Cross
26/07 BARCELOS [PT] / Milhões de Festa
viernes, 23 de enero de 2015
Entrevista a Pumba Soundsystem
Leftdance dialoga con músico argentino Hugo Bueh (aka Pumba Soundsystem)
Recomiendo visitar alguno de sus sitios en la red
http://pumbasoundsystem.bandcamp.com
Aquí la entrevista
1) Cuáles son tus principales influencias musicales?
Cada etapa de mi vida ha estado caracterizada por momentos musicales muy opuestos. Hoy por hoy estoy escuchando cualquier cosa que venga de Beer on the Rug o Keats Collective, también Jupiter, Azealia Banks, Le1f, Kelis, también me pasa que en ocasiones admiro más a los productores que a músicos en sí, como Timbaland o Dre.
2) Aparte de la música, qué otras artes realmente te apasionan?
Desde chico me gusta dibujar pero hace un par de años descubrí que lo audiovisual es también un campo en el que me siento muy cómodo trabajando, desde el diseño de flyers y artwork de discos hasta videoclips. La comodidad que me hizo sentir ser creativo en lo visual, generó la fundación de Fax, una productora independiente con una política y forma de encare muy DIY que a su vez derivó en la creación de Fax Records. Esta división discográfica de Fax servía en un principio como excusa a los lanzamientos físicos de Pumba aunque con el correr de los meses otros artistas fueron sumándose al catálogo.
3) Cuál fue el primer disco que compraste? Y que fue lo más reciente y nuevo que escuchaste y te gustó mucho, tanto a nivel local como internacional?
El primer disco de peso del que tengo registro haber escuchado siendo muy chico fue el OST de Batman que hizo Prince. Lo sigo teniendo, original. Lo más reciente que estuve escuchando es toda la movida vaporwave, incluso la movida nacional, hay grandes exponentes escondidos, como Bbrainz. El vaporwave me ayudó a mantener una línea retro en el sonido de Pumba, esa cosa Beck de sonar como si fueras un juguete mid-fi, a su vez empecé a escuchar mucho pop urbano actual, nuevas generaciones de popstars anglosajonas y agraciadas de productores inteligentísimos, tipo Iggy Azalea.
Hay un gran problema de aceptación con el pop que necesita ser reflexionado, no me da vergüenza decir que escucho tanto Fergie como NWA porque uno siempre aprende a enfocar mejor sus producciones cuando tiene el oído entrenado. De todas maneras, sigo hilando un manto hip hopero a todo el sonido con el que me asocio, y el pop actual se alimentó tanto del hip hop que me es inevitable no reconocerlo en mis nuevas canciones, por lo que el segundo disco de Pumba va a ser intencionalmente hitero o al menos un gran intento de eso.
4) Cómo imaginas el futuro de la industria musical: cuál será el próximo soporte físico? Sólo quedarán ediciones digitales? Los sellos tradicionales podrán redefinir su rol?
No es ninguna novedad que el soporte físico ya sólo existe a nivel fetiche y que lo digital es rey en la industria musical hace años. Es muy difícil que aparezca un exitoso y nuevo soporte físico para discos bajo este contexto. Lo interesante del asunto es que el CD y otros formatos perdieron tanto apoyo, que eso ayudó a que bandas actuales que se mueven en el under no generen material de colección, es decir, se quedan siempre vagando en lo virtual y eso hace que se pierda el valor artístico en mano, que es lo más parecido a “tocar la música que escuchás”. Antes un disco edición limitada de una banda era más valioso por ser limitado y único, un santo grial, ahora ya no es complicado conseguir cosas a las que querés tener acceso fácil. Hacer tu propio fanzine o editar tu disco en vinilo o en cassette ayuda muchísimo al peso de las canciones que se exponen, porque creas conciencia de colección, empezás a ser tangible para la gente que gusta de lo que hacés.
5) Qué temáticas te inspiraron para la producción de letras de las canciones de tu disco ”Debut”?
Cuando escribí las canciones de “Debut” estaba un toque fastidiado del mundo, incluso había salido de una relación bastante chota y eso me ayudó a generar letras muy irónicas contra todo lo que había establecido en mi vida hasta ese entonces. Sentía también una presión por hacer valorar la credibilidad de mis canciones de una buena vez pero al mismo tiempo tenía una actitud de “me importa todo un carajo” que me motivaba a hacer lo que yo quería y encaminar el sonido y la lírica del disco para donde se me antojara. Soy muy detallista para escribir y siempre fui fan de la síntesis narrativa a la hora de hacer una canción.
6) Cuáles son tus próximos planes ?
Tomarme unas merecidas vacaciones y empezar a grabar el nuevo disco de Pumba en febrero, maxi single de por medio. También estoy reformulando el set en vivo sumando integrantes fijos, es muy probable que Pumba deje de ser una monobanda y pase a ser la banda de Pumba.
Recomiendo visitar alguno de sus sitios en la red
http://pumbasoundsystem.bandcamp.com
Aquí la entrevista
1) Cuáles son tus principales influencias musicales?
Cada etapa de mi vida ha estado caracterizada por momentos musicales muy opuestos. Hoy por hoy estoy escuchando cualquier cosa que venga de Beer on the Rug o Keats Collective, también Jupiter, Azealia Banks, Le1f, Kelis, también me pasa que en ocasiones admiro más a los productores que a músicos en sí, como Timbaland o Dre.
2) Aparte de la música, qué otras artes realmente te apasionan?
Desde chico me gusta dibujar pero hace un par de años descubrí que lo audiovisual es también un campo en el que me siento muy cómodo trabajando, desde el diseño de flyers y artwork de discos hasta videoclips. La comodidad que me hizo sentir ser creativo en lo visual, generó la fundación de Fax, una productora independiente con una política y forma de encare muy DIY que a su vez derivó en la creación de Fax Records. Esta división discográfica de Fax servía en un principio como excusa a los lanzamientos físicos de Pumba aunque con el correr de los meses otros artistas fueron sumándose al catálogo.
3) Cuál fue el primer disco que compraste? Y que fue lo más reciente y nuevo que escuchaste y te gustó mucho, tanto a nivel local como internacional?
El primer disco de peso del que tengo registro haber escuchado siendo muy chico fue el OST de Batman que hizo Prince. Lo sigo teniendo, original. Lo más reciente que estuve escuchando es toda la movida vaporwave, incluso la movida nacional, hay grandes exponentes escondidos, como Bbrainz. El vaporwave me ayudó a mantener una línea retro en el sonido de Pumba, esa cosa Beck de sonar como si fueras un juguete mid-fi, a su vez empecé a escuchar mucho pop urbano actual, nuevas generaciones de popstars anglosajonas y agraciadas de productores inteligentísimos, tipo Iggy Azalea.
Hay un gran problema de aceptación con el pop que necesita ser reflexionado, no me da vergüenza decir que escucho tanto Fergie como NWA porque uno siempre aprende a enfocar mejor sus producciones cuando tiene el oído entrenado. De todas maneras, sigo hilando un manto hip hopero a todo el sonido con el que me asocio, y el pop actual se alimentó tanto del hip hop que me es inevitable no reconocerlo en mis nuevas canciones, por lo que el segundo disco de Pumba va a ser intencionalmente hitero o al menos un gran intento de eso.
4) Cómo imaginas el futuro de la industria musical: cuál será el próximo soporte físico? Sólo quedarán ediciones digitales? Los sellos tradicionales podrán redefinir su rol?
No es ninguna novedad que el soporte físico ya sólo existe a nivel fetiche y que lo digital es rey en la industria musical hace años. Es muy difícil que aparezca un exitoso y nuevo soporte físico para discos bajo este contexto. Lo interesante del asunto es que el CD y otros formatos perdieron tanto apoyo, que eso ayudó a que bandas actuales que se mueven en el under no generen material de colección, es decir, se quedan siempre vagando en lo virtual y eso hace que se pierda el valor artístico en mano, que es lo más parecido a “tocar la música que escuchás”. Antes un disco edición limitada de una banda era más valioso por ser limitado y único, un santo grial, ahora ya no es complicado conseguir cosas a las que querés tener acceso fácil. Hacer tu propio fanzine o editar tu disco en vinilo o en cassette ayuda muchísimo al peso de las canciones que se exponen, porque creas conciencia de colección, empezás a ser tangible para la gente que gusta de lo que hacés.
5) Qué temáticas te inspiraron para la producción de letras de las canciones de tu disco ”Debut”?
Cuando escribí las canciones de “Debut” estaba un toque fastidiado del mundo, incluso había salido de una relación bastante chota y eso me ayudó a generar letras muy irónicas contra todo lo que había establecido en mi vida hasta ese entonces. Sentía también una presión por hacer valorar la credibilidad de mis canciones de una buena vez pero al mismo tiempo tenía una actitud de “me importa todo un carajo” que me motivaba a hacer lo que yo quería y encaminar el sonido y la lírica del disco para donde se me antojara. Soy muy detallista para escribir y siempre fui fan de la síntesis narrativa a la hora de hacer una canción.
6) Cuáles son tus próximos planes ?
Tomarme unas merecidas vacaciones y empezar a grabar el nuevo disco de Pumba en febrero, maxi single de por medio. También estoy reformulando el set en vivo sumando integrantes fijos, es muy probable que Pumba deje de ser una monobanda y pase a ser la banda de Pumba.
domingo, 30 de noviembre de 2014
Entrevista a Lisa Loeb
Leftdance dialoga con cantante estadounidense Lisa Loeb(foto tomada por Juan Patiño)
Recomiendo visitar su sitioweb
http://www.lisaloeb.com
Aquí la entrevista
1)Ademas de la música, cuáles otras artes realmente amas?
Amo el arte visual. Algunos de mis favoritos son Dali, Magritte, Renoir. Me encanta ver la danza. Amo todas las artes, la fotografía, la poesía especialmente. Me encanta cuando las personas se expresan a sí mismas a través de lo artesanal.
2) Cual fue el primer disco que compraste?, y que lo más reciente que escuchaste y realmente te gustó?
Dejame ver…, no puedo recordar exactamente, pero sé que uno de mis discos favoritos cuando era niña fue Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band Actualmente me encanta un artista local en Los Angeles, llamado Eric Lumiere.
3) Cómo imaginas el futuro de la industria musical?,el cd se extinguirá?,solo quedaran versiones digitales ?,los sellos discográficos podrán redefinir su rol?
Pienso que la industria musical camina hacia hacer más directo el hacer una canción y poder escucharla.Apenas las personas terminan de hacer sus canciones, ellas pueden compartirlas inmediatamente en la internet Espero que alguien encuentre el modo mejor para que los músicos obtengan beneficios económicos para que puedan seguir usando buenos estudios de grabación, colaborar con otros artistas y no tener que buscar otros tipos de trabajos para poder financiar su auténtico trabajo que es hacer música.
4)Stay (I Missed You), tu canción se convirtió en un himno, formó parte de la banda sonora de una película iconica como reality bites,aun permanece fresca y vigente en la actual cultura pop, aparece en varias series de tv, por ejemplo en Orange is the New Black,contame algo del backstage de la creación de ese video musical ?
Me emociona que la canción se mantenga tan vigente en la actualidad,el uso de la canción en contextos serios y en otros humorísticos. A Ethan Hawke se le ocurrió el concepto del video en una sola toma, lo cual creó algo muy íntimo apto para contar una historia. Ethan me mostró la "coreografía" en su cocina cuando él me habló de la idea. Era tan original y arriesgada la propuesta que tenía muchas ganas de hacerlo, y la compañía discográfica estaba encantada de que Ethan dirigiese el video.
También habíamos filmado algunas escenas donde yo estaba tocando con mi banda, lo cual me gustaba, porque me mostraba como un "verdadero músico" que toca y canta, pero al final, la alternativa del video de una sola toma fue más fuerte que mostrarme tocando la guitarra.
5) Cuales tópicos te han inspirado para el disco No Fairy Tale?
Como siempre, me inspiró el amor, el desamor, la frustración y la esperanza. Incluso hice una canción llamda "The 90s'" con Chad Gilbert quién coprodujo el disco e instigó el proyecto. Trata sobre mis experiencias en los 90,de hacer el video Stay y además sobre la industria musical. Hago referencias a Betsey Johnson y John Fluevog.. diseñadores de mis prendas y zapatos.
6) Cuales son tus próximos proyectos ?
Estoy trabajando en un musical infantil ,se llamará Camp Kappawanna, se hará en el Atlantic Theater Company en Nueva York, en marzo / abril. También estoy trabajando en una serie de canciones que podrán ser escuchadas a través de mi página web, LisaLoeb.com. Además tengo una línea de anteojos, ´´Lisa Loeb Eyewear´´, que se puede encontrar en las tiendas en los EE.UU. y también online ¡
Recomiendo visitar su sitioweb
http://www.lisaloeb.com
Aquí la entrevista
1)Ademas de la música, cuáles otras artes realmente amas?
Amo el arte visual. Algunos de mis favoritos son Dali, Magritte, Renoir. Me encanta ver la danza. Amo todas las artes, la fotografía, la poesía especialmente. Me encanta cuando las personas se expresan a sí mismas a través de lo artesanal.
2) Cual fue el primer disco que compraste?, y que lo más reciente que escuchaste y realmente te gustó?
Dejame ver…, no puedo recordar exactamente, pero sé que uno de mis discos favoritos cuando era niña fue Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band Actualmente me encanta un artista local en Los Angeles, llamado Eric Lumiere.
3) Cómo imaginas el futuro de la industria musical?,el cd se extinguirá?,solo quedaran versiones digitales ?,los sellos discográficos podrán redefinir su rol?
Pienso que la industria musical camina hacia hacer más directo el hacer una canción y poder escucharla.Apenas las personas terminan de hacer sus canciones, ellas pueden compartirlas inmediatamente en la internet Espero que alguien encuentre el modo mejor para que los músicos obtengan beneficios económicos para que puedan seguir usando buenos estudios de grabación, colaborar con otros artistas y no tener que buscar otros tipos de trabajos para poder financiar su auténtico trabajo que es hacer música.
4)Stay (I Missed You), tu canción se convirtió en un himno, formó parte de la banda sonora de una película iconica como reality bites,aun permanece fresca y vigente en la actual cultura pop, aparece en varias series de tv, por ejemplo en Orange is the New Black,contame algo del backstage de la creación de ese video musical ?
Me emociona que la canción se mantenga tan vigente en la actualidad,el uso de la canción en contextos serios y en otros humorísticos. A Ethan Hawke se le ocurrió el concepto del video en una sola toma, lo cual creó algo muy íntimo apto para contar una historia. Ethan me mostró la "coreografía" en su cocina cuando él me habló de la idea. Era tan original y arriesgada la propuesta que tenía muchas ganas de hacerlo, y la compañía discográfica estaba encantada de que Ethan dirigiese el video.
También habíamos filmado algunas escenas donde yo estaba tocando con mi banda, lo cual me gustaba, porque me mostraba como un "verdadero músico" que toca y canta, pero al final, la alternativa del video de una sola toma fue más fuerte que mostrarme tocando la guitarra.
5) Cuales tópicos te han inspirado para el disco No Fairy Tale?
Como siempre, me inspiró el amor, el desamor, la frustración y la esperanza. Incluso hice una canción llamda "The 90s'" con Chad Gilbert quién coprodujo el disco e instigó el proyecto. Trata sobre mis experiencias en los 90,de hacer el video Stay y además sobre la industria musical. Hago referencias a Betsey Johnson y John Fluevog.. diseñadores de mis prendas y zapatos.
6) Cuales son tus próximos proyectos ?
Estoy trabajando en un musical infantil ,se llamará Camp Kappawanna, se hará en el Atlantic Theater Company en Nueva York, en marzo / abril. También estoy trabajando en una serie de canciones que podrán ser escuchadas a través de mi página web, LisaLoeb.com. Además tengo una línea de anteojos, ´´Lisa Loeb Eyewear´´, que se puede encontrar en las tiendas en los EE.UU. y también online ¡
viernes, 31 de octubre de 2014
Entrevista a Daniela Spalla
Leftdance dialoga con Daniela Spalla, cantante argentina residente en Mexico.
Recomiendo visitar uno de sus espacios en la red
http://danielaspalla.mx/
Aquí la entrevista
1)Cuàl fue el primer disco que te compraste?
Y que fue lo más reciente, nuevo que te gustó? El primero fue el MTV Unplugged de Mariah Carey. Lo compró mi mamá en realidad, pero es el primer disco que me acuerdo de haber rayado de tanto escuchar. Lo último que ha estado dando vueltas en los parlantes de mi casa es el disco nuevo de Karen O, el de Lykke Li y el de Francisca Valenzuela. Las 3 me gustan mucho, son mujeres muy valientes con personalidades fuertes y una profundidad en la exploración sonora que admiro mucho.
2)Aparte de la mùsica que otras artes realmente te apasionan?
El arte culinario, acompañado obviamente por el arte de comer. Otras artes que disfruto mucho como espectadora son el cine y la danza.
3)Còmo imaginas el futuro de la industria musical? ,el cd se extingue?, solo quedaran ediciones digitales?, el vinculo entre artista y su pùblico se vuelve mas directo, perdiendo rol los sellos discograficos mas tradicionales ?
Todo está caminando hacia un lugar de practicidad y de ahorro del espacio físico. En ese sentido, el CD la tiene difícil para subsistir. Ocupa lugar, se raya, uno como músico tiene que pensar en los costos de su fabricación y en su distribución. Yo estoy muy a favor de la edición digital, y creo que es importante que las plataformas que la comercializan ofrezcan la posibilidad de descargar la música en alta calidad, sin pérdidas en la compresión. En cuanto al cambio de las reglas de juego en la industria musical, gran parte del poder e influencia de los sellos más tradicionales, ha pasado a manos del artista y del público, siendo las redes sociales y los shows en vivo los escenarios donde la interacción entre estos se da de manera más directa y natural. Los sellos discográficos que no pueden adaptarse a la nueva estructura de la industria, son los que se están volviendo obsoletos.
Por el contrario, los que se entusiasman con el desafío de crear nuevas formas de generar ingresos económicos con la música, son los que están acompañando el cambio y definiendo el nuevo destino de los sellos. En su mayoría son independientes.
4)Què temàticas te inspiraron para la producción de letras de las canciones de tu reciente disco ´´Ahora vienen por nosotros´´ ?
Este un disco inspirado por la confusión, las crisis internas (propias y ajenas), el futuro incierto, la ilusión, la desilusión, la necesidad de movimiento (tanto en el plano emocional, como en el físico y el espacial). Es un disco que habla de los obstáculos con que nos encontramos en el desarrollo de las relaciones humanas. Canciones que nacen como búsquedas terapéuticas en la difícil tarea de lidiar con el pasado y dejarlo atrás. Por eso el título es una expresión de deseo: algo vendrá y nos llevará a un lugar mejor.
5)Me gustó mucho tu versión Knowing Me, Knowing You,cuéntame por qué eligiste justo ese tema en el álbum tributo a una de las bandas pop mas clásicas de la historia?
Qué bueno que te gustó! Muchas gracias! Fue bastante accidentada la pre-producción, porque la hice en mi casa y cuando no se me rompía la placa de sonido, se me rompía la computadora. Pero finalmente arreglé todo y a la canción la grabamos en un par de días con Thomass Jackson, uno de los músicos de mi banda, viendo las semifinales del mundial, en un estudio de la ciudad de México. A la canción me la propuso Billy Mendez, coordinador artístico de este disco tributo a ABBA. El tema me gustaba muchísimo, pero me costó un tiempo descifrar como podía re-interpretarlo. Al final, quedé muy feliz con la versión que logramos.
6)Cuáles son tus próximos planes?
Ahora es época de lanzamientos. Por un lado, este disco tributo a ABBA, por otro el video y promoción del 3er single de mi disco y por otro, acaba de salir el single del MTV Unplugged de Kinky, donde participé como tecladista y corista en todo el show. Para estos últimos meses de año estamos planeando una gira por universidades y también tendremos shows en el Festival Pa’l Norte de Monterrey y alguno más por el DF. Además estoy muy emocionada con una visita que haremos a Bogotá, para tocar en vivo y promocionar mis canciones, que han tenido mucho apoyo en las radios alternativas colombianas.
Obviamente los festivales argentinos son aspiraciones que tengo desde siempre y espero poder visitar alguno en el año que entra.
Recomiendo visitar uno de sus espacios en la red
http://danielaspalla.mx/
Aquí la entrevista
1)Cuàl fue el primer disco que te compraste?
Y que fue lo más reciente, nuevo que te gustó? El primero fue el MTV Unplugged de Mariah Carey. Lo compró mi mamá en realidad, pero es el primer disco que me acuerdo de haber rayado de tanto escuchar. Lo último que ha estado dando vueltas en los parlantes de mi casa es el disco nuevo de Karen O, el de Lykke Li y el de Francisca Valenzuela. Las 3 me gustan mucho, son mujeres muy valientes con personalidades fuertes y una profundidad en la exploración sonora que admiro mucho.
2)Aparte de la mùsica que otras artes realmente te apasionan?
El arte culinario, acompañado obviamente por el arte de comer. Otras artes que disfruto mucho como espectadora son el cine y la danza.
3)Còmo imaginas el futuro de la industria musical? ,el cd se extingue?, solo quedaran ediciones digitales?, el vinculo entre artista y su pùblico se vuelve mas directo, perdiendo rol los sellos discograficos mas tradicionales ?
Todo está caminando hacia un lugar de practicidad y de ahorro del espacio físico. En ese sentido, el CD la tiene difícil para subsistir. Ocupa lugar, se raya, uno como músico tiene que pensar en los costos de su fabricación y en su distribución. Yo estoy muy a favor de la edición digital, y creo que es importante que las plataformas que la comercializan ofrezcan la posibilidad de descargar la música en alta calidad, sin pérdidas en la compresión. En cuanto al cambio de las reglas de juego en la industria musical, gran parte del poder e influencia de los sellos más tradicionales, ha pasado a manos del artista y del público, siendo las redes sociales y los shows en vivo los escenarios donde la interacción entre estos se da de manera más directa y natural. Los sellos discográficos que no pueden adaptarse a la nueva estructura de la industria, son los que se están volviendo obsoletos.
Por el contrario, los que se entusiasman con el desafío de crear nuevas formas de generar ingresos económicos con la música, son los que están acompañando el cambio y definiendo el nuevo destino de los sellos. En su mayoría son independientes.
4)Què temàticas te inspiraron para la producción de letras de las canciones de tu reciente disco ´´Ahora vienen por nosotros´´ ?
Este un disco inspirado por la confusión, las crisis internas (propias y ajenas), el futuro incierto, la ilusión, la desilusión, la necesidad de movimiento (tanto en el plano emocional, como en el físico y el espacial). Es un disco que habla de los obstáculos con que nos encontramos en el desarrollo de las relaciones humanas. Canciones que nacen como búsquedas terapéuticas en la difícil tarea de lidiar con el pasado y dejarlo atrás. Por eso el título es una expresión de deseo: algo vendrá y nos llevará a un lugar mejor.
5)Me gustó mucho tu versión Knowing Me, Knowing You,cuéntame por qué eligiste justo ese tema en el álbum tributo a una de las bandas pop mas clásicas de la historia?
Qué bueno que te gustó! Muchas gracias! Fue bastante accidentada la pre-producción, porque la hice en mi casa y cuando no se me rompía la placa de sonido, se me rompía la computadora. Pero finalmente arreglé todo y a la canción la grabamos en un par de días con Thomass Jackson, uno de los músicos de mi banda, viendo las semifinales del mundial, en un estudio de la ciudad de México. A la canción me la propuso Billy Mendez, coordinador artístico de este disco tributo a ABBA. El tema me gustaba muchísimo, pero me costó un tiempo descifrar como podía re-interpretarlo. Al final, quedé muy feliz con la versión que logramos.
6)Cuáles son tus próximos planes?
Ahora es época de lanzamientos. Por un lado, este disco tributo a ABBA, por otro el video y promoción del 3er single de mi disco y por otro, acaba de salir el single del MTV Unplugged de Kinky, donde participé como tecladista y corista en todo el show. Para estos últimos meses de año estamos planeando una gira por universidades y también tendremos shows en el Festival Pa’l Norte de Monterrey y alguno más por el DF. Además estoy muy emocionada con una visita que haremos a Bogotá, para tocar en vivo y promocionar mis canciones, que han tenido mucho apoyo en las radios alternativas colombianas.
Obviamente los festivales argentinos son aspiraciones que tengo desde siempre y espero poder visitar alguno en el año que entra.
miércoles, 1 de octubre de 2014
Entrevista a Marineros
Leftdance dialoga con banda chilena Marineros.
Integrada por Soledad Puentes y Constanza Espina
Recomiendo visitar uno de sus espacios en la red
http://omarineros.com/
Aquí la entrevista
1)Cuáles son sus principales influencias musicales?
Soledad: Mucho rock y pop de los 90’s.
Constanza: Cocteau Twins, Spice Girls, Smashing Pumpkins,
2)Cuál fue el primer disco que compró cada una y qué fue lo mas reciente, nuevo que escucharon y les gustó mucho ?
Soledad: No compro muchos discos, pero el último cd que encontré fue el “Que me parta un rayo” de Christina y los Subterráneos, estaba muy barato (4 USD). Nunca me he comprado vinilos, los que tengo me los ha regalado Constanza para mi cumpleaños. Este año recibí de su parte el “Heaven or Las Vegas” de Cocteau Twins, un disco que ha sido mi compañero desde que lo escuché por primera vez (el 2001). Lo más reciente y nuevo que he escuchado es FKA Twigs, Depford Goth, Lorde, lo nuevo de Grimes.
Constanza: No recuerdo, pero me acuerdo del primero que me regalaron, fue el A medio vivir de Ricky Martin, pienso que realmente es una gran influencia en la manera de escuchar música y escribir canciones, sin prejuicios y desde el corazón, jaja. Soy muy romántica. Y el último, en realidad no escucho la música apenas sale, tengo mi propio ritmo, no estoy al tanto de cada lanzamiento, entonces el disco que he estado escuchando mucho y que realmente me tiene maravillada es el Disintegration de The Cure.
3)Aparte de la música qué otras artes realmente les apasionan?
Soledad: La Arquitectura.
Constanza: Nada me apasiona realmente más que simplemente ser, que es una pasión muy conflictiva y catártica, estamos “condenados” a ser libres, después de todo, pero me gusta muchísimo dibujar y escribir.
4)Cómo imaginan el futuro de la industria musical?, el cd se extingue?, solo quedaran ediciones digitales?, el vinculo entre artista y su público se vuelve mas directo, perdiendo rol los sellos discográficos mas tradicionales ?
Soledad: En cuanto a los sellos y su rol en los artistas, creo que ya están perdiendo fuerza, a menos que se trate de productos netamente fabricados para ser vendidos en el mercado, donde hay mucho dinero invertido en eso, siempre será un éxito, vivimos en una cultura occidental, donde todo el éxito y el dinero es lo más importante. Ahora han aflorado muchas bandas y artistas independientes, que han podido exponer su música gracias a internet y la autogestión. A mi gusto, es mi manera favorita de hacer las cosas, que broten de uno mismo y del amor de tener amigos trabajando en tu proyecto también. No tan calculado para solo generar dinero. Creo que el vínculo se hace más directo con los que te escuchan y te siguen, todo es más ligado a ver y relacionarse mediante las redes sociales con los artistas y su público, es más atractivo y cercano sentir eso que ver a los músicos como algo imposible de llegar. Al fin y al cabo, somos todos humanos, no hay seres superiores, solo humanos. El cd ya está en extinción, es triste decirlo, pero ya no hay la misma cantidad de disqueras como antes. La era digital es lo que más se usa, ni siquiera las descargas son tan numerosas ahora como lo son las escuchas vía streaming, es decir, escuchar la música de tu artista favorito a través de sitios que disponen un enorme banco de música a tu disposición. Ahora, es muy limitado cuando te vas a un lugar donde no hay internet o wifi, pero para el común de la gente eso es lo que ahora se usa.
Constanza: Creo que ya es un poco así, cada vez más cercana la relación –online- entre el artista y el público, y creo que es más orgánico de este modo, más honesto, supongo. No creo que desaparezca el CD, al menos no en el corto plazo, porque es cómodo y lindo, la nostalgia mueve montañas, pero el mp3 es el futuro ahora. Está pasando.
5)Que temáticas influyen en su producción de canciones?
Constanza: El amor, el desamor, la vida, la muerte, el temor y la atracción, el misterio, la luz y la oscuridad.
6)Cuáles son sus próximos planes ?
Soledad: Por ahora lanzar nuestro tercer single y seguir produciendo nuestro disco debut que nos está volando la cabeza, nos gusta muchísimo. Hay que tomarse las cosas con calma en este mundo tan acelerado, porque o sino no las alcanzas a disfrutar y se transforma todo en algo descuidado o bajo una presión que no necesitas cuando se trata de componer y de expresar lo que sientes. Tenemos muchos shows programados para esta primavera, así es que nos preparamos también para eso.
Constanza: Hacer más música, aprender, tocar en vivo, crecer.
Integrada por Soledad Puentes y Constanza Espina
Recomiendo visitar uno de sus espacios en la red
http://omarineros.com/
Aquí la entrevista
1)Cuáles son sus principales influencias musicales?
Soledad: Mucho rock y pop de los 90’s.
Constanza: Cocteau Twins, Spice Girls, Smashing Pumpkins,
2)Cuál fue el primer disco que compró cada una y qué fue lo mas reciente, nuevo que escucharon y les gustó mucho ?
Soledad: No compro muchos discos, pero el último cd que encontré fue el “Que me parta un rayo” de Christina y los Subterráneos, estaba muy barato (4 USD). Nunca me he comprado vinilos, los que tengo me los ha regalado Constanza para mi cumpleaños. Este año recibí de su parte el “Heaven or Las Vegas” de Cocteau Twins, un disco que ha sido mi compañero desde que lo escuché por primera vez (el 2001). Lo más reciente y nuevo que he escuchado es FKA Twigs, Depford Goth, Lorde, lo nuevo de Grimes.
Constanza: No recuerdo, pero me acuerdo del primero que me regalaron, fue el A medio vivir de Ricky Martin, pienso que realmente es una gran influencia en la manera de escuchar música y escribir canciones, sin prejuicios y desde el corazón, jaja. Soy muy romántica. Y el último, en realidad no escucho la música apenas sale, tengo mi propio ritmo, no estoy al tanto de cada lanzamiento, entonces el disco que he estado escuchando mucho y que realmente me tiene maravillada es el Disintegration de The Cure.
3)Aparte de la música qué otras artes realmente les apasionan?
Soledad: La Arquitectura.
Constanza: Nada me apasiona realmente más que simplemente ser, que es una pasión muy conflictiva y catártica, estamos “condenados” a ser libres, después de todo, pero me gusta muchísimo dibujar y escribir.
4)Cómo imaginan el futuro de la industria musical?, el cd se extingue?, solo quedaran ediciones digitales?, el vinculo entre artista y su público se vuelve mas directo, perdiendo rol los sellos discográficos mas tradicionales ?
Soledad: En cuanto a los sellos y su rol en los artistas, creo que ya están perdiendo fuerza, a menos que se trate de productos netamente fabricados para ser vendidos en el mercado, donde hay mucho dinero invertido en eso, siempre será un éxito, vivimos en una cultura occidental, donde todo el éxito y el dinero es lo más importante. Ahora han aflorado muchas bandas y artistas independientes, que han podido exponer su música gracias a internet y la autogestión. A mi gusto, es mi manera favorita de hacer las cosas, que broten de uno mismo y del amor de tener amigos trabajando en tu proyecto también. No tan calculado para solo generar dinero. Creo que el vínculo se hace más directo con los que te escuchan y te siguen, todo es más ligado a ver y relacionarse mediante las redes sociales con los artistas y su público, es más atractivo y cercano sentir eso que ver a los músicos como algo imposible de llegar. Al fin y al cabo, somos todos humanos, no hay seres superiores, solo humanos. El cd ya está en extinción, es triste decirlo, pero ya no hay la misma cantidad de disqueras como antes. La era digital es lo que más se usa, ni siquiera las descargas son tan numerosas ahora como lo son las escuchas vía streaming, es decir, escuchar la música de tu artista favorito a través de sitios que disponen un enorme banco de música a tu disposición. Ahora, es muy limitado cuando te vas a un lugar donde no hay internet o wifi, pero para el común de la gente eso es lo que ahora se usa.
Constanza: Creo que ya es un poco así, cada vez más cercana la relación –online- entre el artista y el público, y creo que es más orgánico de este modo, más honesto, supongo. No creo que desaparezca el CD, al menos no en el corto plazo, porque es cómodo y lindo, la nostalgia mueve montañas, pero el mp3 es el futuro ahora. Está pasando.
5)Que temáticas influyen en su producción de canciones?
Constanza: El amor, el desamor, la vida, la muerte, el temor y la atracción, el misterio, la luz y la oscuridad.
6)Cuáles son sus próximos planes ?
Soledad: Por ahora lanzar nuestro tercer single y seguir produciendo nuestro disco debut que nos está volando la cabeza, nos gusta muchísimo. Hay que tomarse las cosas con calma en este mundo tan acelerado, porque o sino no las alcanzas a disfrutar y se transforma todo en algo descuidado o bajo una presión que no necesitas cuando se trata de componer y de expresar lo que sientes. Tenemos muchos shows programados para esta primavera, así es que nos preparamos también para eso.
Constanza: Hacer más música, aprender, tocar en vivo, crecer.
domingo, 21 de septiembre de 2014
Entrevista a Nubes en mi casa
Leftdance díaloga con la banda argentina Nubes en mi casa
Recomiendo visitar a uno de sus sitios en la red
http://nubesenmicasa.bandcamp.com/
Aquí la entrevista
1)Cuàles son sus principales influencias musicales?
Bueno suponemos que toda la música que escuchamos y nos gusta influye de alguna manera, pero cuando construimos nuestro propio rumbo musical no decididamente se refleja en el resultado final, a nosotros nos gustan muchas bandas de distintos generos que suponemos influyen en nuestra música algunas podrian ser...Yo la tengo, Flaming Lips, Broadcast, Nick Cave ..etc ...Creemos tambien en la fuerza de la infuencia de otros hechos que le ocurren a uno mientras vive..que promueven la acción artistica desde (me crucé con un gato negro hasta…no pagaste la cuenta de la luz?)
2)Cuàl fue el primer disco que comprò cada uno/a y què fue lo mas reciente, nuevo que escucharon y les gustò mucho ?
Hernán: Beatles for sale, Youth Lagoon.
Josefina : Uno de Roxette, el ultimo de Nick Cave…
Pablo: Sueño Stereo ,el ultimo de Blonde Redhead,
Hugo:Nevermind, el ultimo de Juan Ravioli.
3)Aparte de la mùsica què otras artes realmente les apasionan?
Creemos que las artes en general confluyen entre sí, es por eso que disfrutamos de todas sus manifestaciones, sean de la rama que sean…Claramente lo que mas nos moviliza en conjunto es la música …aunque también jugamos un poco con las visuales en las presentaciones en vivo..
4)Còmo imaginan el futuro de la industria musical? ,el cd se extingue?, solo quedaran ediciones digitales?, el vÍnculo entre artista y su pùblico se vuelve mas directo, perdiendo rol los sellos discogràficos mas tradicionales ?
Creo que lo que se llamó alguna vez industria está empezando a cambiar, ahora con la posibilidad de internet rápidamente se puede hacer llegar música a varios continentes, el rol del artista es más amplio hasta se desdobla para quien no tiene un equipo formado (debe negociar hacerse cargo de la artistica, videos,prensa , viajes.. etc) y con la ayuda de las discográficas independientes se puede llegar a formar parte de un pequeño segmento de artistas que construyen bajo su propia ideologia. A su vez los medios pueden jugar a favor cuando los avances son fundamentados por el crecimiento de una idea artistica o en contra cuando se desnaturaliza ese nivel de exposición y no concuerda con lo que se está presentando, el cd o vinilo o cassette seria ese objeto romántico final que ayuda a los músicos independientes a difundir su arte a través de un producto, pero a su vez uno conoce más a las bandas de manera virtual. Es una pregunta compleja que tiene más que varios puntos por analizar..
5)Què temàticas les inspiraron para la producción del disco ´´Me Suelto y Vuelvo´´?
Bueno eran canciones que teniamos guardadas, algunas hace años! Otras se fueron haciendo en el camino como “Los Gigantes” que se hizo practicamente en el estudio y que contó con la colaboración de Nicolas Kramer en voces. El grueso de los temas surge de la colaboración entre Josefina y Hernán ..la producción estuvo a cargo de Norman Mac loughlin el hermano de Josefina entonces todo se hizo más como en familia…el conocía los temas desde su nacimiento como en el caso de “Cuerpo” el primer tema que Josefina compuso.
6)Cuàles son sus pròximos planes ?
Luego de presentar el disco viajar y tocar durante el año pasado, decidimos parar durante un tiempo para tomar un aire que nos faltaba…durante ese tiempo estuvimos componiendo demos para el disco proximo, también hicimos un lindo video del tema Los Gigantes con la directora Mapa Arenas como para cerrar el ciclo “Me suelto.. Hace unos días mudamos nuevamente la sala a nuestra casa y empezamos a darle motor de banda a esas ideas que fueron surgiendo ..resulta que nos dieron ganas de tocar nuevamente en vivo y esperamos que antes de fin de año podamos hacer una aproximación de esas ideas al vivo…sumando algunas reversiones de temas añejos..También estamos con ganas de entrar al estudio una vez que tengamos un puñado de canciones que nos motiven..
Recomiendo visitar a uno de sus sitios en la red
http://nubesenmicasa.bandcamp.com/
Aquí la entrevista
1)Cuàles son sus principales influencias musicales?
Bueno suponemos que toda la música que escuchamos y nos gusta influye de alguna manera, pero cuando construimos nuestro propio rumbo musical no decididamente se refleja en el resultado final, a nosotros nos gustan muchas bandas de distintos generos que suponemos influyen en nuestra música algunas podrian ser...Yo la tengo, Flaming Lips, Broadcast, Nick Cave ..etc ...Creemos tambien en la fuerza de la infuencia de otros hechos que le ocurren a uno mientras vive..que promueven la acción artistica desde (me crucé con un gato negro hasta…no pagaste la cuenta de la luz?)
2)Cuàl fue el primer disco que comprò cada uno/a y què fue lo mas reciente, nuevo que escucharon y les gustò mucho ?
Hernán: Beatles for sale, Youth Lagoon.
Josefina : Uno de Roxette, el ultimo de Nick Cave…
Pablo: Sueño Stereo ,el ultimo de Blonde Redhead,
Hugo:Nevermind, el ultimo de Juan Ravioli.
3)Aparte de la mùsica què otras artes realmente les apasionan?
Creemos que las artes en general confluyen entre sí, es por eso que disfrutamos de todas sus manifestaciones, sean de la rama que sean…Claramente lo que mas nos moviliza en conjunto es la música …aunque también jugamos un poco con las visuales en las presentaciones en vivo..
4)Còmo imaginan el futuro de la industria musical? ,el cd se extingue?, solo quedaran ediciones digitales?, el vÍnculo entre artista y su pùblico se vuelve mas directo, perdiendo rol los sellos discogràficos mas tradicionales ?
Creo que lo que se llamó alguna vez industria está empezando a cambiar, ahora con la posibilidad de internet rápidamente se puede hacer llegar música a varios continentes, el rol del artista es más amplio hasta se desdobla para quien no tiene un equipo formado (debe negociar hacerse cargo de la artistica, videos,prensa , viajes.. etc) y con la ayuda de las discográficas independientes se puede llegar a formar parte de un pequeño segmento de artistas que construyen bajo su propia ideologia. A su vez los medios pueden jugar a favor cuando los avances son fundamentados por el crecimiento de una idea artistica o en contra cuando se desnaturaliza ese nivel de exposición y no concuerda con lo que se está presentando, el cd o vinilo o cassette seria ese objeto romántico final que ayuda a los músicos independientes a difundir su arte a través de un producto, pero a su vez uno conoce más a las bandas de manera virtual. Es una pregunta compleja que tiene más que varios puntos por analizar..
5)Què temàticas les inspiraron para la producción del disco ´´Me Suelto y Vuelvo´´?
Bueno eran canciones que teniamos guardadas, algunas hace años! Otras se fueron haciendo en el camino como “Los Gigantes” que se hizo practicamente en el estudio y que contó con la colaboración de Nicolas Kramer en voces. El grueso de los temas surge de la colaboración entre Josefina y Hernán ..la producción estuvo a cargo de Norman Mac loughlin el hermano de Josefina entonces todo se hizo más como en familia…el conocía los temas desde su nacimiento como en el caso de “Cuerpo” el primer tema que Josefina compuso.
6)Cuàles son sus pròximos planes ?
Luego de presentar el disco viajar y tocar durante el año pasado, decidimos parar durante un tiempo para tomar un aire que nos faltaba…durante ese tiempo estuvimos componiendo demos para el disco proximo, también hicimos un lindo video del tema Los Gigantes con la directora Mapa Arenas como para cerrar el ciclo “Me suelto.. Hace unos días mudamos nuevamente la sala a nuestra casa y empezamos a darle motor de banda a esas ideas que fueron surgiendo ..resulta que nos dieron ganas de tocar nuevamente en vivo y esperamos que antes de fin de año podamos hacer una aproximación de esas ideas al vivo…sumando algunas reversiones de temas añejos..También estamos con ganas de entrar al estudio una vez que tengamos un puñado de canciones que nos motiven..
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